赛·托姆布雷曾被《纽约时报》誉为“20世纪最伟大当代艺术家之一”，作为集抽象表现主义、极简和波普艺术于一身，改写了美国战后艺术史的“离经叛道”的大师，托姆布雷直接影响了包括让·米切尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）、安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）在内的一大批当代艺术家，他的创作是思考、叙事、历史、神话和形式主义的结合。他不仅把抽象表现主义上升到了一个高度，更在某种程度上改变了艺术史。

今天这期说说朱德群，他是第一位获得法兰西学院终身院士的国人。身为一名双子座，朱德群很明显是一个被艺术耽误的篮球运动员。朱德群、吴冠中和赵无极被称为“留法三剑客”。朱德群的作品声名远扬，其饱含无限真情与万千思绪的的油画作品，为西方抽象派带来了一番新气象。一杨的艺术移情 朱德群 朱德群一生致力于绘画，从扬子江岸至塞纳河畔的独特旅历，工作坊时光七十余年，渡过了动乱的一世纪。朱德群虽然在法国呆了49年，但他所

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就在本周，阿姆斯特丹附近的拉伦辛格博物馆内梵高作品《春天花园》被盗。这件梵高创作于1884年的作品，描绘了他当时居住的尼嫩镇（Nuenen）的花园，根据资料显示，当时梵高的父亲被任命为小教区的牧师，梵高就和父母共同居住在该教区，他还在冬天粉刷花园。抖音一杨的艺术移情同名。 然而，就在这看似一切平静的日子里，却从一场爱恋的蝴蝶效应，引发出接二连三的事件：邻居玛戈特·贝格曼爱上梵高，他们决议结婚，但遭到双方家人反对

先简单唠唠拼贴艺术，对于拼贴一词源于法文的Coller，就是胶粘贴的的意思。早期毕加索创作的［Still life with chair caning］（有藤椅的静物）起到标志性的过度作用，也是从此处模糊了艺术中的真实与幻想。短视频抖音有达达艺术在一杨的艺术移情。达达艺术更是丰富了拼贴的概念，从文字的只言片语和残缺图形，以及广告廉价印刷残品等，都可以拼凑出一副作品。 然而，拼贴的创作，随着时代的变迁，也越来越多元化，从创作的肌理、色彩、构图中

古斯塔夫·克林姆特（Gustav Klimt 1862-1918年）奥地利表现主义画家，维也纳分离派创始人。克林姆特生于维也纳一个制作金银首饰的世家，童年经历影响了他日后绘画中对金色的青睐。他成熟期的作品有浓厚的拜占庭镶嵌风和东欧民族装饰艺术。 克林姆特，阿黛尔，高清图一杨的艺术移情 其实，克林姆特在艺术史上可能不是一个“非常重要的人”，相对于其他大派系来说，他玩艺术派别还是有点惨的，不过他把拜占庭镶嵌风与装饰艺术融合出了新的格

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为什么那么多人们喜爱莫奈呢？ 他没有传奇经历，也不是绝色美男，但偏偏就是靠笔下描绘的“美”引起了世人瞩目。可见艺术的美感人人皆可感知。 克劳德·莫奈（1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，被誉为“印象派领导者”，是印象派代表人物和创始人之一。莫奈晚年近乎失明，却创作出令人沉醉的池塘睡莲。斑驳倒影中，天上的云与池中的水融为一体，它们变成了画家笔下的光影游戏。 莫奈从一张白布开始，用大笔触表达密集的树叶，

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前不久看了很多野兽派创始人马蒂斯的剪纸，然后就想到了创作米菲兔的老爷爷。是的，他曾经有一个系列叫米菲兔看展，就是像马蒂斯的剪纸致敬。他们都是喜欢用简单色彩的人啊！！！一杨的艺术移情。DOU+ 1927年8月，布鲁纳出生在荷兰乌得勒支市，他的父亲拥有荷兰最大的出版社，并希望儿子继承自己的事业，但迪克对此并不感兴趣。 1955年，经典动画形象“米菲兔”在迪克·布鲁纳(Dick Bruna)的画笔下诞生，并被世界各地小朋友喜爱至今。创作米

抽象表现主义（Abstract Expressionism），简称抽象主义，崛起于20世纪40年代的纽约，所以也常常被人称作纽约画派。抽象主义的作品大多如名字一样，除了内容上的抽象外还表现了画家的心理情绪。他们从超现实主义里获取了大量灵感，通过即兴创作的方式来拓展艺术的创作边界。 抽象主义者试图用艺术来表达心理学家卡尔·荣格的“集体无意识”和西格蒙德·弗洛伊德的潜意识精神分析。在这场抽象表现主义的运动中，发展出两条不尽相同的风格来：

申请人：jooooeeeeee 申请感言：艺术吧主

沉醉洛可可，一场不愿醒的少女梦。繁花似锦的宫廷服饰ACG二次元居然很和谐 如果说男人至死是少年，那女人心中永远藏着一个少女。 生活迫使她们成熟，要把幼稚的一面小心翼翼的藏好，像个大人一样。 少女是一种心态，是一种倔强和叛逆。 《下妻物语》中描绘的少女模样，是这样的 『在超严肃的巴洛克之后出现的超轻浮的艺术形式，洛可可，因过分的浮华奢侈而被抛弃在历史里不为人知，评论家们则批评这个时代的艺术说，过于娇媚、安逸、

达达派（Dada）是1916年至1923年间（第一次世界大战1914-1918）产生的一种艺术流派。达达主义是一种XXX主义的艺术运动是一种绘画风格，他们没有固定风格，更多的是一种思想和态度。 尽管是在这样的战争时期，艺术家的玩世不恭和悲观情绪却能成为达达派的灵感源泉。比如马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp1887.7.28-1968.10.2）《带胡子的蒙娜丽莎》，在复制品《蒙娜丽莎》上加了两撇小胡子，对于杜尚来说西方传统油画存在太久了，该是彻底改变的时候了。

立体主义是艺术史上一个极其关键的转折点，它将统治西方多年的传统艺术赶下了历史舞台。立体主义的产生受到塞尚结构观念的启发以及非洲雕刻艺术的影响。 如何识别立体主义？其一，它的产生受塞尚结构观念的启发和非洲雕刻艺术的影响；其二，追求用几何形状来解构事物；其三，将分离的画面重新组合。 几何形体与现实结构 立体主义是艺术史上一个极其关键的转折点，它将统治西方多年的传统艺术赶下了历史舞台。立体主义的产生受到塞尚

时尚时尚最时尚的波普艺术， 从名字popular就懂了， 要流行！通俗！ 波谱艺术有三个要素： 其一，完全扎根于消费文化和大众传媒；其二，只要是流行产物不管你是人还是商品，全都有可能被艺术家拿来创作；其三，看到但未被注视的东西，也就是说，试图引导观众去发现世界上原本很平凡的事物。这倒是给“流行”多了点耐人寻味的意思。 拼贴艺术与大众流行 波谱艺术（Pop Art）不单只有安迪·沃霍尔的商业插图，它的起源来自贴近人们生活的小

复古vintage 是一种文化现象，当它被引入设计中时，形成了一种设计理念和造型风格，在科技日益发展的今天，很多设计师追求科技感，未来感，但复古风格仍未过时，反而掀起一阵复古风潮，相对于冰冷的科技感，复古风格带着人情感的温度，带有时代的风格和文化符号。 复古怀旧的过往情怀已沁入人心，在服装领域里也刮起了复古的热潮。复古元素在服装搭配中的运用为女性增添了怀旧气质美。西方服装史中巴洛克、洛可可、浪漫主义时期的服装

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不要那种单纯的艺术家传记 不要单纯艺术家生平纪录片。 谢谢，求推荐！

20世纪初期的野兽派， 狂野，并非唯一代名词。 艺术家们虽然挥舞着画笔，将朱红和翠绿、天蓝和橙黄涂抹在一起，但野兽派其实是安乐椅式的艺术。它充满对美好事物的描绘。你在野兽派里，找不到破碎、黑暗、挣扎等负面情绪。 野兽派，金鱼，马蒂斯 野兽派=洪水猛兽？非也，非也！ 野兽派画家热衷于运用鲜艳、靓丽的色彩。艺术家会直接从颜料管中挤出的未经调和的颜料，以率真的笔法，创造强烈的画面效果，通过二维的绘画技法产生三维空

繁星点点的夜晚， 调色板上点缀着灰和蓝。 望向夏日的天空， 你的双眼透视我灵魂深处的黑暗。 抖音“30秒聊后印象派”：一杨的艺术移情 后印象派就像是一个充满色彩的世界，忽然涌入人们双眼。后印象派彻底抛弃了历史与宗教题材，潜心发掘生活中的艺术，并且对色彩有了更深层的探讨。如果有机会去看梵高的真迹，在天才和疯子之间的每一个笔触都会撩拨你的神经。 用色彩制造情绪的实验室 19世纪80年代末期，印象派的发展让很多画家和艺

新古典主义-拿破仑的加冕 Coronation of Napolen 雅克-路易·大卫(Jacques-Louis·David)是法国大革命和拿破仑帝国时期的新古典主义画家和思想家。他认为这个时期的作品应具有一定的道德说教意味，画面应该展现英雄主义和公民美德，以此滋养人们双眼，震撼他们的灵魂，并且在心中播撒荣誉和为祖国献身的种子。

17世纪到18世纪晚期的洛可可风格，是一种暗示着被女性品味和社会创造力所掌控的时代。在优雅品味和精湛技巧的外衣下，作品的主题往往与爱情相关。其中最标志的特性也是迂回在情与色的边界上，这种诱惑力将巴洛克艺术中的戏剧性元素改为世俗化的调情戏码，它也成为了艺术史上最骄奢Y逸的时期。抖音短视频“30秒读懂洛可可”：一杨的艺术移情 洛可可家具装饰 洛可可是巴洛克风格的演变，比巴洛克更注重装饰性的华丽，是当时的富人炫耀财

文艺复兴起源于意大利的佛罗伦萨，我们熟知的三杰（达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗）均来自这个时期。简单说文艺复兴是复兴古文化，并释放压抑已久的“人性”。让艺术从高冷的教堂里走出，可以站到普通人身边。艺术作品的表达上也把人和神的距离拉近了。我想文艺复兴的光辉，在于它是人文的光辉，而非权力的光辉，它给了人们释放天性的勇气。视频“30秒读懂文艺复兴”抖音：一杨的艺术移情 文艺复兴一次来自法文“renaissance"和意大利

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