我从不奢望一部剧能与原著严丝合缝。任何文学作品,只要在形式上发生变化,我们都可以称之为再创作。而所有经典,在它诞生之初,都是一件新作品。从钟版《天涯明月刀》居然能反转芒果收视上,我可以断定,这一版《天涯》,绝对会在壹零年代的年轻人心中,留下沉甸甸的分量。
如今欣见新《天涯》热爆屏幕,新媒介与传统媒介上俱是话题不断。因为心里清楚影视剧本来就是一项遗憾的艺术,所以我无视“鲜花与板砖齐飞,褒扬共不合谐音碰撞”之各种江湖风浪,正所谓大关注必有大争议。我要做的,就是要好好享受我的晚饭后时间,牢牢守在电视机前,细细看我小红之一举一动,重温那被誉为“成年人童话”的武侠梦。
至为可喜的是,新《天涯》虽播出过半,但显见后劲更加充足,至于扛鼎该剧的小红,更是于人心处日行日深,渐入佳境。虽说一部剧的成功,得益于整个创造团队的共同努力。但我不得不说,钟版小红V587。片头那独领风骚的领衔主演,可谓实至名归,含金量百分百。不得不佩服,“华策”识人有术,果真会“策划”。
尽管剧情跟原著相去甚远,甚至已改到面目全非,但新《天涯》武侠味道还是足够浓烈,节奏很紧凑,故事铺陈得也有声有色,悬念重重,引人探究。拍摄手法上,场景宏大,色彩亮丽,层次鲜明。虽说有些桥段看着实在眼熟,但宽宥一点地想,毕竟编剧不是金庸亲临或是古龙再世。况且古大侠著作,往往意大于形,本就不好改编。
说到人物刻画,首当其冲当然要先说一说新《天涯》的灵魂人物傅红雪。傅红雪这个人物,在《边城浪子》中是一个身世凄惨的少年,苍白的手、漆黑的刀、跛足、癫痫,至为悲剧的是,背负的血海深仇,不过是误他终身的一场谎言,傅红雪是叶开光明一面的投射,是绝境与黑暗中不屈服的反抗,因而人物的塑造更具震撼性;而在《天涯明月刀》里,傅红雪已经是中年人了,在波诡云谲的江湖中历经种种险厄,最后劝化公子羽,自身也归隐于平淡。
电视剧既然是再创作,那么一个人物塑造得是否鲜活,往往要看这个人物的创造者,在人物身上注入的精神气是否能引人共鸣。
犹记得我在新版天涯主题曲刚流传出来时,写过这样一段期盼的文字:这承受了千般苦痛万般折磨的小傅,可否勘破那无情缘?这孤独无依茕茕孑立的小傅,可否不再红尘孤单?这冷漠悲凉却依旧胸藏热血的小傅,能否走得出命运的藩篱,逃得到光明的生天?
这一切,钟版傅红雪都给了我答案。因为他演活了一个天地独行外表冷酷而内心渴望温情的复仇少年。
也许是年龄到了的缘故,我更喜欢看小红与向应天、花白凤等“老戏骨”的对手戏,尤其大爱彼此对视中迸发出来的各种火花。也许有人爱剧中人美颜如玉,有人爱剧中人长身玉立,可我偏偏最爱的就是眼神。因为最有杀伤力的演技,莫过于眼中有戏。
大爱的几场小红的戏,都跟眼神有关。面对向应天,小红真把他当叔父看待时,眼神是那种少年人对长辈单纯的亲近与信赖,而自李氏兄弟一役,念及向应天欺瞒杀人日期的疑点,小红心中有了纠结的疑虑,再看叔父,眼神已自不同;明月楼初会明月心,小红那眼神,定了,痴了,偏偏没有丝毫的不纯洁,这得有多深的惦念,才能这样地望上一眼呢?最最令我拍案叫绝的是小红中毒花白凤疼子一场戏,母亲偶尔显露的一丝温情,让小红心生欢喜,待花白凤真要喂他喝汤时,他立马本能地惶恐和拒绝,此时眼神接连诠释出来的亲与疏,拿捏得分毫不差,令人激赏。
从顾惜朝到傅红雪,小钟这个骨子里爱好挑战自我的人,永远在求不同。所以我能理解他为何要接演乔峰,这个人物,是大男人心底里的诱惑,是真正气贯长虹的英雄梦。
太高兴看到新《天涯》热到爆棚。优秀的平台与强大的推广固然重要,但独树一帜的小红是首当其冲的亮点。我不会说这是小红的走运,对于一个多年来踏实低调、步步积累的人来说,万事俱备,缺的只是某一场东风。
因为这世界,从来没有谁能随随便便成功。
@频顾 非常喜欢这张图,借了来用,在此致谢啦。