押井守和他的狗
押井守，同样是世界动画电影大师，他的名声却远远没有宫崎骏传播的响亮。他是真正的大师，他对艺术的追求远远凌驾于商业，他用不同常人的表现手法为我们带来了一个又一个的令人拍案惊奇的作品。但是他也是孤独痛苦的，他的作品更多的个人哲学的体现，其中充斥着阴暗，绝望，怀疑，让人至于其中惊悚万分！
押井守的动画到底是什么样子的？“赋妄想以有形”——我认为这个NHK的评论真的是十分的精辟。在押井守的思想中，动画与真人电影没有什么区别，都是将人们想象中的故事带入到真实的世界中，为此他的作品中的画面景别设计，照明与光线，镜头机位组接等方面完全符合传统真实电影的传统学术标准，于此同时，他也将自己对真实世界的感想带入其中。人性的冷漠，残酷的现实，悲惨的结局，这些已成押井守标签的视像其实是押井守的无奈！
押井守的“有形”还体现在他的细节处理上。那些与人物主体无关的小道具，擦肩而过的路人，背景里的商铺招牌等存在感薄弱的事物，押井守都是仔细刻画，力争完美，给观众带来极强的真实感，同时，他也为这些事物赋予了各种各样的隐含意义，如《攻壳：无罪》中的娃娃玩具，如《空中杀手》中的画像，如《人狼》中的小红帽……
谈到押井守的动画，也就要谈一谈他的狗！人们经常诧异，为什么押井守的动画中都会有一只同样的狗。按照押井守自己的说法，当他把那只陪伴自己多年的宠物狗画到作品中时，仿佛他自己真的就在那个世界。在动画的世界中，押井守是一个旁观者，似乎纵观全局，但实际上却不得要领，他只能在作品中加入那些深奥的思想，却不能完美的叙述一个故事。这是一个怪圈，难进难出，制作完《EVA》的庵野秀明就陷于此而走不出去。值得庆幸的是押井守找到了他的狗，那只巴吉度将押井守从旁观者变成了参与者，让他触及了那个动画世界，而狗也成为了他的作品中固有的形象，他自己也曾说过“狗是我的外壳”！
狗成了押井守的“外壳”，却也成了他众多动画中的“人性”。很多观众都会对那“黑暗动画”中出现一只于世无忧的狗而感到违和。押井守的作品中，站在世界树顶端，走过进化史终点的“人类”，怀疑彼此，伤害彼此，人性淡薄，自私自利……而作品中的狗则是活泼快乐，亲昵他人，不曾遭受磨难，见证悲惨。也许狗并不只是押井守的外壳，也是他那些动画中的良心！
不再多说些什么了，这次会推荐几部押井守的作品，希望大家能够记住这位“赋妄想以有形”的动画名家！

攻壳机动队
它占据了美国Billboard录像带销售榜第一位，它引起了诸如詹姆斯·卡梅隆、昆汀·塔伦蒂诺等好莱坞人士的艺术共鸣，它促成了《黑客帝国》系列的诞生，诸多名头都会告诉你，它是一部牛x的作品——《攻壳机动队》
可以说，两部《攻壳机动队》的剧场版绝对是押井守的代表作，两部作品让“押井守”这个名字冲向了世界，第二部《Innocence》甚至进入嘎纳竞赛单元，在之前这是动画题材没有达到过的高度！希望《攻壳机动队》在你的眼里不会只是一部无聊的闷片。
本作描绘的是一个通信网络技术和人体电子机械化技术的突飞猛进的时代，人体可以完全由机械代替，即所谓的义体，同时人类的大脑可直接与网络连接，对话甚至不需要用到语言。在这样一个时代，电脑犯罪已经不单单是窃取资料，而是控制他人思想，篡改他人记忆这种极为恐怖的行为。为此政府成立了“公安九课”——义体化极高的组织——即攻壳机动队，而故事的主人公即是其中一员……
相信斯皮尔伯格的《人工智能》大部分人都看过，同时对“赛伯朋克”也有一定的了解，而押井守的两部《攻壳机动队》正是这样的风格！在科技告诉发展的信息化社会，人类与机械的界限变得模糊，剧中总会用大段的对白，引用众多哲人之言，来探讨这其中的界定依据。全身义体化的主人公一直在怀疑自己是否真的是人类，人工智能努力证明着自己有所谓的“ghost”，被移植了“ghost”的娃娃是否享有人权……透过这种矛盾，押井守想探讨的是“何为人类”“我为什么是我”这种哲学性问题，这也让作品的说教感变得非常浓厚，尤其是原创剧本的《Innocence》，即使这让很多原作fans诟病，成为“鸭黑”，也让很多观众看得昏昏欲睡，但这毕竟就是押井守啊~
“正如要有林林总总部分，才能组成一个完整的人，而其每一部分又要有千差万别，才得以构成迥然不同之人。异于他人的面容、下意识里的声调、梦醒时所见的手掌、儿时的记忆、未来的命运，以及我的电子脑所触及的信息海洋，所有的这一切，孕育了“我”。个人意识的升华，使我意识到自我的存在，同时也将我限定在“自我”之中。”
——《攻壳机动队》
“人类和机器人不同。但是，那种信仰只不过是停留在非黑即白的简单区别上，某种程度上去理解人类仅非机械而已。工业机器人暂且不论，起码供玩赏用的人形机器人和仿生人们与功利主义和实用主义无缘。为什么他们是人型？而且，有必要做成理想化的人型吗？人类为什么要如此迫切地想做出和自己相似的形态呢？”
——《Innocence》

人狼
“妈妈，为什么你的耳朵那么大？”
　　“妈妈，为什么你的眼睛那么亮？”
　　“妈妈，为什么你的指甲那么长？”
“妈妈，为什么你的牙齿那么尖？”
《小红帽》是人人都读过的故事，但在押井守里，那又是别样的故事——《人狼》——童话里都是骗人的。
那是一个混乱的年代，是日本历史上真实存在的，押井守亲身经历过的时代。群众暴动，民心涣散，政党对立，为了维护国家秩序，政客们建立了一个装备精良的部队——首都警察，男主就在其中，化身为狼，处理着各种各样的问题。然而一次行动中，一位女孩儿在他面前自爆了，沉浸在自责中的他，偶然却遇见了那个女孩儿的姐姐，受伤的两人互相吸引，互相靠近，男主仿佛也慢慢脱掉了“狼皮”……
这是一个标准的押井守式动画电影，灰色的基调，阴暗的世界观，每当我们看到希望萌芽，对美好事物有所期待，押井守就会随即赏你个耳光，顺便告诉你：”孩子，现实点吧！”本作已《小红帽》为线索，辅以梦境暗示结局，在这个世界中，友情是虚假的，幸福是短暂的，人性是必须被抛弃的，他从不忌惮将最悲惨的画面展现给观众，因为那就是现实。“所有野兽和人类交往的故事，最后一定是以不幸告终，野兽是有野兽的故事的！”，那么对待人类最好的方法也许就是远离人类，即使你已经脱下了狼皮或是穿上了人皮……
在这部作品中，男主是狼还是小红帽？最痛苦的是被吃的小红帽，还是吃掉小红帽的狼？诸多疑问，观影之后，相信你一定会有自己的理解的！

暖

看见永井大师就进来了

@沉默三国

…我是一条可怜的小尾巴，回复我有惊喜呢

永井是谁O_o

顶一个

顶一个，不过没看过押井守的电影也没什么可回复的了

哇哦，看起来好厉害的样子

初看《东京教父》的时候，我完全没有猜到它是今敏的作品。放弃了虚实结合，选择直铺的叙事，少了些沉重感慨，多了些温馨幽默。令人赞叹的是，即使题材、手法可能并不熟练，但今敏依旧给我们带来了这部“另类”的好作品。
故事开始于一个圣诞夜，拾荒者三人组偶然捡到了一个婴儿，一番争执后，三人决定找到婴儿的家人，并把婴儿送回去。于是三人寻找线索，四处打探，顶着众人的歧视去到了很多本不该他们出现的地方，而三个人在期间也道出了自己的过去……
“无巧不成书”，但这部作品可以说是“巧合”的结合体——也可以说是众多的“奇迹”构成了这部作品。幸运的捡到婴儿，幸运的得到帮助，幸运的遇到亲人，幸运的解决事件，幸运的收获幸运……婴儿似乎真是“受到了神的祝福”，可以带来无数的奇迹，这些“奇迹”也是给我们带来温馨幽默的契机。倘若只是一个普通的婴儿，只是一个普通的故事，又会如何呢？即使题材不同，手法不同，今敏毕竟还是今敏!
这部作品中，充斥着亲子问题，教育问题，家庭问题，而故事本身更是由“弃婴”这个社会现象所引起的。今敏把悲痛隐于温馨，将泪水隐于欢笑，每当剧情发展得刚刚要散发出让人无奈的“负能量”时，就会发生一个奇迹，这种手法甚至真的让观众们笑着忽略了主题……

今敏的主题到这里就结束了，还有三部作品没有写，处女作《未麻的部屋》，最后一部《红辣椒》，以及没有来得及完成的《造梦机器》。《造梦机器》就不多说了，《红辣椒》是今敏资金最充足的时候制作的，可以说各方面都很不错，没有写推荐语是不希望剧透，可以让大家尽情的欣赏。至于《未麻的部屋》，这是一部很难讲的作品，今敏之后的大部分作品都与之有所传承，个人的水平不足，不能很清楚的说出自己对这部作品的感想，望见谅哈，“龙斌大话电影”中的点评倒是不错，想了解的朋友可以去看一看！

挽