1.三级定律
在追番的时候，有一个神奇的定律叫“三级定律”。这似乎是一种玄学，但其实我们在文学批判理论中可以找到一些蛛丝马迹。
一季动画一般来说是12集，前3集刚好占了其中的四分之一，这不是偶然。在古典戏剧结构中，讲究的是“起承转合”的结构。如果我们去有意识地读大部分古典文学，就会发现其实大量文学范本都是符合这一结构的。其中最经典莫过于莎士比亚戏剧，为什么莎士比亚在文学界会有如此高的地位？难道是因为他的故事讲的好吗？故事讲得比他好的大有人在，莎士比亚之所以经典，就是因为他的这种严谨的戏剧结构：“起”要引出故事矛盾，“承”要推动故事发展矛盾深化，“转”要使得前面埋下的种子爆发，让整个故事进入高潮阶段。“合”要给故事一个结局，将伏笔回收。整个结构必须紧凑、故事就会有节奏感。如果觉得交代得还不够，则可以酌情增加一些序章后日谈之类，但故事完整结构大体不变。
而一季动画的前三集，刚好充当的就是“起”的这样一个结构部分。所以一个以剧情为主打的动画，他的成败在前三集便足以看得出来，前三集好不好，直接决定了整个故事节奏的问题。

2.故事节奏
什么是评判一个古典型剧本是否优秀的条件？我们可能脑海中会浮现出一大堆词句：神奇的设定、碉堡的文笔、萌萌哒的人物……是的，这些都是影响一部剧本好坏的因素，但他们都不是最重要的。
最重要的是故事的节奏。古典型剧本的最重要的特质是什么？要讲好一个故事。一个故事让两个不同的人来讲，我们往往会得到完全不同的观感，关键就在于故事的节奏。故事的节奏好了，戏剧矛盾就容易突出。我从新番弹幕中观察得到，阿宅们觉得一部轻改动画失败了，往往是因为“省略了太多剧情”、“不符合原著”等原因。造成这类现象的也往往是因为“动画太赶了”。为什么太赶了我们会觉得不好？就是因为故事原本的叙事节奏被破坏，因为档期等种种原因，故事结构在仓促的节奏中遭到了破坏，所以我们才觉得这个轻改是失败的。
不知道有没有人读过《基督山伯爵》这一部作品呢？作为一部集古典文学大成于一身的作品，其中精妙的故事结构、紧迫的节奏带动的紧张气氛至今我也鲜有读到能何其抗衡的作品。第一次读这本书的时候我整个上午都没有听课，一口气地读完了。一部古典主义剧本，没有这种紧张的吸引力怎么能算成功呢？而这种紧张感，恰恰是从故事节奏中来的。

4.剧情发展
成功的剧情发展，必然是贴合人物性格的。好的剧本要让人觉得故事的发展是取决于人物而不是“都合”。
最近马桶台在播于妈的神雕，我们索性以金庸老爷子为例，虽然严肃文学似乎看不上搞通俗文学的，但没有人不承认金老爷子是一个优秀的写作者。一切剧情都是为了塑造人物，一切人物都是为了推动剧情。如果杨龙二人之间的误会，杨过必然不会达成后来的转变，如果没有郭黄的侠之大者，也不会有杨的醒悟。剧情的开始皆因龙的性格冷落与杨的顽劣乖僻始，又因二人的爱情与性格的成长而画上句号。杨过断臂、龙女失贞，皆因剧中人物种种念想促成，金老用一种极其自然的剧情发展来塑造了角色的性格转变，少有一笔一墨直接的人物性格刻画。反观于妈的电视剧，画蛇添足的剧情不仅不能很好的还原角色性格，直白拙劣的角色塑造反而使整个剧情的发展变得极不自然。
在日语中，有一个词叫“都合”，意思是“凑巧”。一个古典型的剧本不应该有“都合”，比如男主正在矛盾的关键一筹莫展剧情不能继续发展时，突然出来一个毫无征兆的“高人”来帮助主角度过难关，这种“第一推动力”是违背剧本冲突原则的。

6.背景设定
背景设定毫无疑问是最考验一个剧本家杂学的时候。期间可涉及到民俗学、文化人类学、历史学、原型批判、形而上学、本体论、精神分析、后默示录等众多东西。好的剧本家如果能将这些融入剧本中，那么毫无疑问是为剧本添彩的。
田中口三才之屌，就屌在他的作品对形而上学的信手拈来。朱门之所以屌，就是因为他在古典、民俗方面的掉书袋。长冈牛逼是就是因为他在作品中的精神分析原型。奈须蘑菇的那些形而上学的东西直教人看不懂。桐月的每一步作品都毫无例外的将文化人类学和原型批判的一些东西玩的溜得很。老虚就不说其他的了，看起来似乎玩后默示录玩的正起劲，都搞了好几个后默示录的东西出来了。
当然并不是每一个剧本都有这么厚的杂学功底，但是一个好的剧本应该有这样的一个自觉。

7.重点总结
什么是好的剧本呢？紧凑的节奏、紧密的结构、复杂的剧情线索、自然的剧情发展、有血有肉的人物塑造、有趣丰富的杂学背景设定……能满足这些条件的剧本家不多，能做得很出色就更少。但是桐月算一个。跟我大呼“桐月大法好”，从此成为一个高傲的桐月厨吧。
呐，连桐月写的gal都没推过，你好意思说自己是黄油狗么？

千本姥爷，你确定你不去读文科？！以及《基督山伯爵》写的确实赞，虽然是古典名著，但是让人读起来很轻松又很爽快。