1987年徐克、程小东合作《倩女幽魂》，开创鬼怪片新潮流
一部《倩女幽魂》有许多个故事供后人凭吊。它代表了徐克的黄金时代，天才的想像力和市场的口味难得相遇，徐记“电影工作室”就此成为一个品牌。它是资深武指程小东走上前台的一个照面，尽管程氏之前已经执导过《生死决》等电影，但是《倩女幽魂》让他的导演才华广为世人所知。不过最让人难忘的，当然是那一对靓人儿。当年小倩对宁采臣喊的一声“哥哥”言犹在耳，这个世界却已物是人非。张国荣走了，王祖贤退了，影迷的魂儿丢了。
《倩女幽魂》的美就美在张国荣的眼角，王祖贤的眉梢。
“拍古装电影，简直是找死啊”
六十年代，徐克尚且是十几岁的少年郎，而且正痴迷于绘画，那时进入他视野的电影便包括一部名为《倩女幽魂》的电影，这部在当年被奉为经典的鬼片改编自清朝文人蒲松龄的《聊斋志异》，也是第一部进军戛纳的华语电影，导演是李翰祥。
二十年之后，徐克找邵氏公司借到这部多年来一直想重温的电影，发现还有极大的空间供其发掘。他找到自己早年导演剧集《金刀情侠》时认识的武术指导程小东，对他说：“现在的电影没有表现男女之间浪漫的感情剧，我们来拍一个爱情故事。”
不过，老板一开始并不支持：“电视上古装片那么多了，观众都腻了，你还要拍古装电影，简直是找死啊！”徐克对他说：“这不是一个古装时装的问题，而是个心态问题，现在人们需要一种浪漫情感的东西，我觉得聊斋是一个可以好好利用的故事。”
虽然在拍摄古龙小说改编的电视剧《金刀情侠》时，徐克还自称“当时一直处在一个思维很混乱的状态下，甚至还不知道武侠片需要武术指导。”但是，徐克所拍摄的这批武侠片已经体现出了他不拘一格的创作思想，他大胆、崭新的视觉营造，充满动感的影像与强烈的造型感，与胡金铨、张彻、张曾泽等导演的武侠片截然不同。
赞美于鬼 鞭挞于人
《倩女幽魂》系列共有三部，分别为《倩女幽魂》、《倩女幽魂2人间道》、《倩女幽魂3道道道》，同样是徐克电影工作室出品的《英雄本色》、《黄飞鸿》、《笑傲江湖》都是第一集成功后马上开拍续集，而《倩女幽魂》则是过了三年之后，才有拍续集的计划。
无论是《新蜀山剑侠》还是《倩女幽魂》都描述了一种人间、鬼域、妖界纠葛混杂、难解难分的关系，但是在人鬼的对立和对比中，徐克赞美于鬼，鞭挞于人。
三集《倩女幽魂》所处的时代都是朝政混乱、民生困苦的时代，人与人之间都是赤裸裸的利益关系，惟有几位主人公满怀理想、充满热情及正义感。但他们却反被人斥为不切实际、傻里傻气。当记者问及徐克在《倩女幽魂》系列中对人物的分析设计时，徐克说：“现实生活中存在一些不跟社会同流合污的人，他们常常被误会成不切实际，可是这些人是从另一个角度看世界，他们将来会对于整个历史的发展有作用。”
有评论说徐克构建的是一幅乱世图景，一种悲观情调，对此他的回答是：“我的影片的确多以动乱时代为背景，《倩女幽魂》也是如此，可能这是我自己作为海外文化工作者心结的外露，也可能和香港近年来处于不安的状态有关。”
带动鬼片风潮
徐克专长旧瓶装新酒，让没看过老片的新世代观众和看过旧版的老观众都能重新体验新世代导演的影像诠释手法。他运用当时最先进的电影特技，使得《倩女幽魂》从影片内容到形式都达到了极致。那时，《倩女幽魂》掀起了席卷东南亚、登陆日本的狂潮，日本人称徐克、程小东为“东方的乔治·卢卡斯和史蒂文·斯皮尔伯格”。
《倩女幽魂》系列推出时，差不多已经是港片黄金年代的后期，大量的黑社会电影再也翻不出什么新意，《倩女幽魂》不仅创造了当年香港电影的票房神话，还掀起了一阵跟拍古装鬼片的风潮，不仅香港出现一堆武侠古装片，就连台湾也出现一些搞笑式的“倩女风格”作品，譬如《画中仙》、《射日》、《千年女妖》、《阴阳法王》等鬼片纷纷出笼。这些跟风之作无论在制作水准上，还是在票房成绩上都不能与《倩女幽魂》相提并论，但这种效应也多少延续了当时港片的辉煌。
一部《倩女幽魂》有许多个故事供后人凭吊。它代表了徐克的黄金时代，天才的想像力和市场的口味难得相遇，徐记“电影工作室”就此成为一个品牌。它是资深武指程小东走上前台的一个照面，尽管程氏之前已经执导过《生死决》等电影，但是《倩女幽魂》让他的导演才华广为世人所知。不过最让人难忘的，当然是那一对靓人儿。当年小倩对宁采臣喊的一声“哥哥”言犹在耳，这个世界却已物是人非。张国荣走了，王祖贤退了，影迷的魂儿丢了。
《倩女幽魂》的美就美在张国荣的眼角，王祖贤的眉梢。
“拍古装电影，简直是找死啊”
六十年代，徐克尚且是十几岁的少年郎，而且正痴迷于绘画，那时进入他视野的电影便包括一部名为《倩女幽魂》的电影，这部在当年被奉为经典的鬼片改编自清朝文人蒲松龄的《聊斋志异》，也是第一部进军戛纳的华语电影，导演是李翰祥。
二十年之后，徐克找邵氏公司借到这部多年来一直想重温的电影，发现还有极大的空间供其发掘。他找到自己早年导演剧集《金刀情侠》时认识的武术指导程小东，对他说：“现在的电影没有表现男女之间浪漫的感情剧，我们来拍一个爱情故事。”
不过，老板一开始并不支持：“电视上古装片那么多了，观众都腻了，你还要拍古装电影，简直是找死啊！”徐克对他说：“这不是一个古装时装的问题，而是个心态问题，现在人们需要一种浪漫情感的东西，我觉得聊斋是一个可以好好利用的故事。”
虽然在拍摄古龙小说改编的电视剧《金刀情侠》时，徐克还自称“当时一直处在一个思维很混乱的状态下，甚至还不知道武侠片需要武术指导。”但是，徐克所拍摄的这批武侠片已经体现出了他不拘一格的创作思想，他大胆、崭新的视觉营造，充满动感的影像与强烈的造型感，与胡金铨、张彻、张曾泽等导演的武侠片截然不同。
赞美于鬼 鞭挞于人
《倩女幽魂》系列共有三部，分别为《倩女幽魂》、《倩女幽魂2人间道》、《倩女幽魂3道道道》，同样是徐克电影工作室出品的《英雄本色》、《黄飞鸿》、《笑傲江湖》都是第一集成功后马上开拍续集，而《倩女幽魂》则是过了三年之后，才有拍续集的计划。
无论是《新蜀山剑侠》还是《倩女幽魂》都描述了一种人间、鬼域、妖界纠葛混杂、难解难分的关系，但是在人鬼的对立和对比中，徐克赞美于鬼，鞭挞于人。
三集《倩女幽魂》所处的时代都是朝政混乱、民生困苦的时代，人与人之间都是赤裸裸的利益关系，惟有几位主人公满怀理想、充满热情及正义感。但他们却反被人斥为不切实际、傻里傻气。当记者问及徐克在《倩女幽魂》系列中对人物的分析设计时，徐克说：“现实生活中存在一些不跟社会同流合污的人，他们常常被误会成不切实际，可是这些人是从另一个角度看世界，他们将来会对于整个历史的发展有作用。”
有评论说徐克构建的是一幅乱世图景，一种悲观情调，对此他的回答是：“我的影片的确多以动乱时代为背景，《倩女幽魂》也是如此，可能这是我自己作为海外文化工作者心结的外露，也可能和香港近年来处于不安的状态有关。”
带动鬼片风潮
徐克专长旧瓶装新酒，让没看过老片的新世代观众和看过旧版的老观众都能重新体验新世代导演的影像诠释手法。他运用当时最先进的电影特技，使得《倩女幽魂》从影片内容到形式都达到了极致。那时，《倩女幽魂》掀起了席卷东南亚、登陆日本的狂潮，日本人称徐克、程小东为“东方的乔治·卢卡斯和史蒂文·斯皮尔伯格”。
《倩女幽魂》系列推出时，差不多已经是港片黄金年代的后期，大量的黑社会电影再也翻不出什么新意，《倩女幽魂》不仅创造了当年香港电影的票房神话，还掀起了一阵跟拍古装鬼片的风潮，不仅香港出现一堆武侠古装片，就连台湾也出现一些搞笑式的“倩女风格”作品，譬如《画中仙》、《射日》、《千年女妖》、《阴阳法王》等鬼片纷纷出笼。这些跟风之作无论在制作水准上，还是在票房成绩上都不能与《倩女幽魂》相提并论，但这种效应也多少延续了当时港片的辉煌。
