问题一：“怎么能取消《平水韵》呢？”
诗韵改革不是要取消《平水韵》。学会方针中“知古”
的“古”字就是指的《平水韵》。“双轨”中的一轨，就是指的《平水韵》。诗韵改革是要“允用新韵”，提倡新韵，由“单轨”变为“双轨”。千万不要一谈诗韵改革，便以要取消《平水韵》。
问题二：“《平水韵》已是历史定论，怎么能用今韵去修改平水韵呢？”
诗韵改革也不是要改《平水韵》，而是要改只准用《平水韵》的“单轨制”，建立新韵，“双轨并行”。至于《平水韵》本身有无需要修订完善之处，那是另一个问题，不属于诗韵改革的范畴。
问题三：“不学《平水韵》，不懂入声字，怎么能读懂古诗呢？”
诗韵改革不是要“改掉”《平水韵》，更不是要让大家用今韵去读古诗，而是要建立以普通话为基准的新声韵系统。“知古”就是要学习《平水韵》，懂得入声字。不但如此，为继承古典诗词的传统，还要精研《平水韵》，精通入声字。所谓“倡古知今（此处《中华诗词》编辑部原文如此，推究通篇可知应为倡今知古——冶超编校），双轨并行”，就是这个意思。
问题四：“既然双轨并行，古韵有《平水韵》，今韵有《新华字典》。《诗韵新编》已经够用，还编什么新韵书呢？”
《新华字典》是字典，不是韵书。它按拉丁字母的顺序编排，因而基本上是按声母编排，而不是按韵母编排的。《新华字典》只解决读音问题，不解决韵部问题，因此，它起不了韵书的作用。用它作为韵书使用，显然不合适。《诗韵新编》对韵部的划分仍有需要完善之处，而且通押近于《十三辙》，与韵部划分交错，使用多有不便。
问题五：“不依《平水韵》，算什么旧体诗呢？”
旧体诗的标志并不仅仅是韵，而是体式，风格、神韵等诸多方面。韵仅仅是其中一个形式因素，而且不是决定因素。《平水韵》，是以宋音为依据划分的。时过“音”迁，代有新韵，这是历史的必然规律。其实，古和今是相对的，《平水韵》对于宋以前的古音来说，也是“今韵”；与《诗经》《楚辞》，相去甚远；即于唐韵，亦多异处。难道宋以前的诗词，就不算旧体诗了么？
问题六：“新的韵书，必须划分入声韵部？”
新韵必须以普通话为依据。普通话里已没有了入声字，怎么能出现入声韵部呢？
问题七：“现在很多地方方言中还有大量入声读音，入声也应算今声，理当入今韵？”
方言不能作为国家、民族的代表语言。即如《平水韵》，也是以当时流行最普遍的“官话”为依据，并未囊括当时所有的方言。如按方言划韵，就不可能有全国统一的韵书，这既有悖于国家大政方针，也有悖于广大诗词作者读者的愿望，是任何国家任何民族所不能采取的。
明白了以上这些问题，有利于理解和把握“倡今知古，双轨并行’的方针，可以免去一些人不必要的担心和疑惑，同时亦可减少一些无谓的争论，把大家的精力集中到诗韵改革的大业上来。
总之，以普通话为基础，以《新华字典》的注音为依据，以“同身同韵”为划分标准，制定新的《中华新韵典》，与《平水韵》双轨并行，同时作为诗坛的正式韵书，此乃诗韵改革的基本任务。

某种意义上看，d有错误，犯了三平尾。但是，其实唐人、宋人、明人在写诗时都不避讳这一“问题”，三平尾这个概念有生造之嫌。如以下诗句，都是三平尾：
草色全经细雨湿，花枝欲动春风寒。（王维）
去年别我向何处，有人传道游江东。谓言挂席度沧海，却来应是无长风。（李白）
渥洼汗血种，天上麒麟儿。（杜甫）
昨日施僧裙带上，断肠犹系琵琶弦。（韦庄）
浣花流水水西头，主人为卜林塘幽。（杜甫）
水槛虚凉风月好，夜深谁共阿怜来。（白居易）
振锡导师凭众力，挥金退傅施家财。（白居易）
美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。（李白）
行歌入谷口，路尽无人跻。攀崖度绝壑，弄水寻回溪。云从石上起，客到花间迷。淹留未尽兴，日落群峰西。（李白五律《春日游罗敷潭》。全是三平）
萧萧古塞冷，漠漠秋云低。（杜甫）
欢来意不持，乐极词难陈。(唐寅)
茫茫彭蠡口，隐隐鄱阳岑。（徐祯卿）…………………………………………………………………………等等

仄仄平平平仄仄,平平仄仄平平仄。平平仄仄仄平平,仄仄平平平仄仄。
这个七言绝句的格式对吗？
……………………………………………………………………
可以算是律绝，倒是个正格，每句一三字平仄不拘，二四句押韵，第一句不必用韵。第一句也可变作仄仄平平仄仄仄，此时第三字必用平。
四句全是律句，合乎粘对，就可以算作律绝。
王力先生的<诗词格律十讲>里提到过仄韵五言律绝，七言可以类比。
不过七言仄韵相当少见，我只见过白乐天有一首，倒是减去两字的仄韵五绝还有一些，刘梦得柳子厚都作过一些。

根据国家《汉语拼音方案》
单韵母：a o e i u ü
复韵母：ai ei ui ao ou iu ie ue
前鼻韵母：an en in un ün
后鼻韵母：ang eng ing ong
er为特殊韵母有时候归类于复韵母,有时候单独列为特殊韵母.

声母，是使用在韵母前面的辅音，跟韵母一齐构成的一个完整的音节，一般由辅音充当，即首辅音。韵母由韵头（介音）、韵腹（主要元音）、韵尾三部分组成，按韵母结构可分为单韵母、复韵母、鼻韵母。

唇音：b(玻) p(坡) m(摸) f(佛)
齿龈音（舌尖音）：d(得) t(特) n(呢) l(勒)
舌根音（软腭音）：g(哥) k(颗) h(喝)
舌面音（硬腭音，龈－腭音）：j(机) q(七) x(西)
平舌：z(资) c(次) s(思)
翘舌（齿龈后音，舌尖后音）：zh(知) ch(吃) sh(师) r(日)

如官〔guan〕这个音节中，〔g〕是声母，〔uan〕是韵母。韵母〔uan〕中，〔a〕是韵腹，〔u〕是韵头，〔n〕是韵尾。

古代诗歌的体裁常识
古代诗歌的分类
古代诗歌包括诗、词、曲。
1． 从诗歌的形式可分为：
① 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
② 近体诗，包括律诗和绝句。
③ 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。
④ 曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。
2． 从诗歌的题材可分为：
① 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。
② 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。
③ 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。
④ 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。
⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

诗歌具有音乐美，诗歌的音乐美主要取决于节奏。古代，人们在劳动和交往中，发现有规律的语音可以形成鲜明的节奏。中国汉代，有一种亦诗半亦文的文学体裁——赋，这种文学体裁很讲究文采和韵律。到魏晋时期，“赋”日益对偶化，全篇都用字数相等、意义相关、音调和谐的偶数句组成。自汉到唐，五、七言诗经过了长期发展，在题材走向、 格律形式、艺术手段、风格倾向等方面都基本成熟，绝句、律诗的格律结构也最后形成。绝句、律诗，都是格律诗。格律诗是按照严格的格式和规则写成的诗歌，字数、行数、句式、音韵都有严格的规定。这种规定就是所谓的绝句律诗格律。

律诗和绝句的区别?
唐代出现的格律诗，分为律诗和绝句。
律诗格律严格，篇有定句（每首八句），句有定字（五字或七字），字有定声（平仄相对），联有定对（中间两联对仗）。
绝句同律诗的区别，最明显的是句数不同，绝句每首四句，通常有五言、七言两种，简称五绝、七绝。绝句的平仄对仗没有律诗那么严格。唐朝以前的绝句叫做古绝句，押韵平仄对仗都较自由；唐朝以后的绝句称为近体绝句，大部分也不讲究对仗，称作散体，如贺知章的《回乡偶书》：“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来？”有的绝句像律诗的一半，格律同于律诗的前四句、后四句或中间四句。同于律诗前四句的，后两句对仗，如孟浩然的《宿建德江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”同于律诗后四句的，前两句对仗，如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”同于律诗中间四句的，前后两句都对仗，如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”

《释名》与《尔雅》、《方言》、《说文解字》历来被视为汉代4部重要的训诂学著作，在训诂学史上占有重要地位，具有较高的学术价值。
《广雅》是我国最早的一部词典，《广雅是仿照《尔雅》体裁编纂的一部训诂汇编，相当于《尔雅》的续篇，篇目也分为19类，各篇的名称、顺序，说解的方式，以致全书的体例，都和《尔雅》相同，甚至有些条目的顺序也与《尔雅》相同。

知道了甚么是四声，平仄就好懂了。平仄是词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。仄，按字义解释，就是不平的意思。
　　凭甚么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其它三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调. 古人所谓"声调铿锵"[1] ，虽然有许多讲究，但是平仄谐和也是其中的一个重要因素。
　　平仄在诗词中又是怎样交错着的呢？我们可以概括为两句话：
　　（1）平仄在本句中是交替的；
　　（2 ）平仄在对句中是对立的。
　　这种平仄规则在律诗中表现得特别明显。
　　例如毛主席《长征》诗的第五、六两句：
　　金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。
　　这两句诗的平仄是：
　　平平│仄仄│平平│仄，仄仄│平平│仄仄│平。
　　就本句来说，每两个字一个节奏。平起句平平后面跟着的是仄仄，仄仄后面跟着的是平平，最后一个又是仄。仄起句仄仄后面跟着的是平平，平平后面跟着的是仄仄，最后一个又是平。这就是交替。就对句来说，"金沙"对"大渡"，是平平对仄仄，"水拍"对"桥横"，是仄仄对平平，"云崖"对"铁索"，是平平对仄仄，"暖"对"寒"，是仄对平。这就是对立。
　　关于诗词的平仄规则，下文还要详细讨论。现在先谈一谈我们怎样辨别平仄。
　　如果你的方言里是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就很容易解决. 在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。像广州入声还分为三类。这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自己方言里有几个声调. 这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自己方言里的声调，就更好了。
　　如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么，入声字在你的方言里都归了阳平。这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。
　　如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）纔造成了辨别平仄的困难。我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。注意，凡韵尾是-n或-ng 的字，不会是入声字。如果说湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai，ei，ao，ou等韵基本上也没有入声字。
总之，入声问题是辨别平仄的唯一障碍. 这人障碍是查字典或韵书纔能消除的；但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中国大约还有一半的地方是保留着入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了。

至于称为“平平脚”或“平仄脚”那是因为在近体诗的基本句式中，无外乎四种形式，即每句最后三字为“平平仄”、“仄仄平”、“平仄仄”、“仄平平”这四种，这是较细的分法，如果按“平”收“仄”收的话，仅两种了。如：A式、C式为仄收，B式、D式为平收。