下图为白塔山，阮琳大师目前所在葫芦研习所，每天有陆陆续续的游客参观

阮文辉 1934年出生，中国工艺美术大师。曾任甘肃省工艺美术学会副理事长，甘肃美学研究会理事，兰州民间工艺美术协会会长等职。阮琳的父亲。
正真的大师，精通书画，制陶。。。非现在的所谓的猫猫狗狗伪大师所能相提并论


这作品真心跪了

老一辈王氏葫芦的开山大师，王德山的作品，王小弟的爷爷，可以看出王德山老人都其影响非常大，风格被继承下来。
老人已经仙逝，这样的作品再也看不到了。

这枚葫芦有六七十年的历史了，王德山老师刻制的，一个直径约3厘米的葫芦上刻了20个栩栩如生的人物、一只狗和3只鸡在农家田园的景象，刻工精细、构图完整，着实令人惊叹不已。
下面更是传神精品：

陈唯一，名士昶，字唯一、未一，号东空、拙然、乐涛、磨道人，1925年5月生于兰州，2008年2月13日晚9时25分因病在兰州辞世。葫芦雕刻艺术家，陈氏兰州刻葫芦创始人。
陈唯一的祖父和父亲均热爱传统书画艺术，母亲工于民间刺绣，耳濡目染，陈唯一自幼便喜爱传书画及民间艺术，14岁开始治印，19岁学习刻葫芦。曾参加过抗日后援会艺术培训班，学习木刻、美术字、图案设计和剪纸等，后又自学金石篆刻，在兰州马坊门开设“琢磨斋治印社”，以刻印章、雕刻葫芦为营生。新中国成立后，就读于西北艺术学院工艺美术系(现西安美院)，后供职于景德镇陶瓷研究所设计室、甘肃省工艺美术厂、兰州搪瓷厂、甘肃省轻工业科学技术研究所等单位。因其在雕刻葫芦艺术方面的深厚造诣和卓越贡献，1991年陈唯一被授予“甘肃省工艺美术大师”称号，1996年被联合国教科文组织和中国民间文艺家协会授予“中国民间工艺美术大师”的称号。1999年被评为“德艺双馨”文艺家。他虽历经磨难，生计坎坷，但毕生勤于好学，多才多艺，对书法、绘画和雕刻葫芦颇有研究。他继承和发展了兰州雕刻葫芦的传统技法，守巴书法、绘画和雕刻巧妙地融为一体，能在一个小小的葫芦上，刻划出画面复杂、字数众多、透视难度大的场面。如他刻画的诸葛亮“前出师表”和“后出师表”，字数分别有633字和628字，并配画了三国故事图案；还有“王羲之兰亭集序”和“兰亭图”； “陶渊明桃花源记”和“桃园问津图”；“陶渊明五柳先生传”和“五柳庄山影图”； “陶渊明归去来辞”和“归去来辞图”；“苏轼前赤壁赋”和“东坡观赤壁图”，及“后赤壁赋”和“赤壁山水图”；“王勃滕王阁序”和“滕王阁图”；“范仲淹岳阳楼记”和“岳阳楼山水画”等，都以娴熟的书画，苍劲的刀法，给人以美的感觉和艺术享受。

陈唯一老先生，十二生肖图

葫芦作品按其特征分，兰州刻葫芦可分为微雕葫芦、彩刻葫芦、墨刻葫芦等；若按其题材内容分，兰州刻葫芦可分为山水葫芦、仕女葫芦、刀马人物葫芦、佛像罗汉葫芦、仿名家书画葫芦、十二生肖葫芦等；若按葫芦的形态分，兰州刻葫芦可分为亚腰葫芦、鸡蛋葫芦、疙瘩葫芦、单肚葫芦、异形葫芦等

微雕葫芦，顾名思义，在有限的葫芦载体上，呈现出繁杂的画面，一般以历史名家画作、生活采风、市井绘制、书法等等题材构成。微雕葫芦在兰州针刺葫芦里面占有很大的比重。
下面一个作品是齐鸿民先生创作了，是创作，不是简单照画册刻制，艺术性的创作了了兰州牛肉面有了“清明上河图”。创作者齐鸿民用白描的手法，在手掌大的葫芦上通过微雕的技艺，以马保子清汤牛肉面馆为中心，完美地再现了清末时兰州市井的生活风貌，与《清明上河图》有异曲同工之处。
葫芦，直径只有手掌大小。整个葫芦分为上下两部分，在葫芦下面是宽5厘米、周长30厘米左右的画面。雕刻者齐鸿民采用白描的手法，集中展现了清末马保子牛肉面及其他的兰州的饮食风俗图。
整个画面上雕出了 468位市井人物，大的如同大米粒，小的和小米一般，有玩耍的小孩，有走街串巷的货郎……形形色色的人物再现了兰州市井风情。

还有一个是阮琳大师创作的100罗汉图：
正面

微雕葫芦题材中，有许多名家都对下面以这幅白描经典画为临摹在葫芦上进行了创作。
《八十七神仙卷》，这是一幅佚名的白描人物手卷，也是历代字画中最为经典的道教画，尺幅为292×30厘米，绢本水墨。画上有87个神仙从天而降，列队行进，姿态丰盈而优美。
潘天寿曾评论此画：“全以人物的衣袖飘带、衣纹皱褶、旌旗流苏等等的墨线，交错回旋达成一种和谐的意趣与行走的动，使人感到各种乐器都在发出一种和谐音乐，在空中悠扬一般。”大千观赏此卷后给予很高评价，认为与唐壁画同风，“非唐人不能为”。徐悲鸿还在画上加盖了“悲鸿生命”的印章。
历千年之久而依然光彩照人、价值连城的唐代名画《八十七神仙卷》，是中国古代著名的白描人物长卷，为一代画圣吴道子的冠世巨作，也是吴道子现世仅存的一部白描绢本。因场面之宏大，人物比例结构之精确，神情之华妙，构图之宏伟壮丽，线条之圆润劲健，而被历代画家艺术家奉为圭臬。现保存在徐悲鸿纪念馆，并为镇馆之宝。
《八十七神仙卷》是我国美术史上极其罕见的经典传世之作，代表了中国古代白描绘画的最高水平，其艺术魅力堪与宋代张择端的《清明上河图》比肩，我国著名画家徐悲鸿认为此卷 “足可颉颃欧洲最高贵名作” 。它栉千年之风，沐五朝之雨，送给今人一份厚重的文化遗产，实在是艺术史上的一个伟大奇迹之一啊！

因为亚腰葫芦本身是曲面，而87神仙卷长线条居多，所以在曲面上表现衣服的长线条难度较大，而且画面恢弘，很多葫芦艺人都以该作品刻制后，进行比赛。
在齐鸿民的作品中，有一个在棒子葫芦上刻制的87神仙卷，已经全部发红，在兰州齐鸿民刻葫芦的地方可以看到。
下面是亚腰葫芦葫芦艺人刻制的部分87神仙卷。

八十七神仙卷而且画面恢弘。明快又有生命力的线条描绘了八十七位列队行进的神仙。优美的造型，生动的体态，将天王、神将那种“虬须云鬓，数尺飞动，毛根出肉，力健有余”的气派表现得淋漓尽致，那冉冉欲动的白云，飘飘欲飞的仙子、使整幅作故具有“天衣飞杨，满壁风动”的艺术感染力。
这就要求葫芦刻制者，在进行八十七神仙卷的制作过程中，能够全神贯注的进行创作。在刻制过程中，一根线条乱了，会导致整个画面紊乱，随意对刻制者的心境有很高的要求。画如其人，很多葫芦艺人都以该作品刻制后，进行比赛。

兰州针刺葫芦的刻制工具也在随着时代的发展不断变化
最早，李文斋时期用的就是缝衣服的针，所以顾名思义，这就是兰州针刺葫芦叫法的来历。
缝衣针，细，锋利度随着刻制葫芦而降低，所以需要不时的磨针。后期随着钢针、篆刻刀、自制刀等工具的使用，作品也日趋多样化。另外圆规用于画圈使用，一般刻葫芦的都使用，尤其刻制鸡蛋葫芦。
“针”的选择，不同的葫芦艺人根据自己的喜好，和作品的风格而不同。
李文斋、王德山等都采用传统针刺技法；阮氏一般是针刺较多；陈氏葫芦针刀并用；齐鸿民针刺为主，蝈蝈罐子鱼、虾、骆驼等动物刻制以刀为主；王小弟针刀并用、邱临俊主要用刀，市场上丁亥年邱临俊刚出道时作品无论是书法、还是人物都是以针刺为主，后期木板刻画风格，还是以刀刻为主，逐渐形成了自己的风格。
工具如下：因人而异，不尽相同。

磨刀石、圆规、可以安装不同针的工具笔
圆规画圈

齐鸿民以前隍庙现在刻制
马耀良老人自制刻刀

钢针艺人替代之前的缝衣针
不同的刻刀，可以刻制不同风格的作品

刻制着墨

本帖兰州针刺葫芦民间工艺，会不断整理，很多内容为自己原创和收藏心得，与针刺爱好者交流

下面是兰州疙瘩葫芦关于雕刻的一些事

在兰州，时在兰州隍庙、雁滩、西关文玩市场和一些雕刻工艺店的人会看到一种兰州土生土长的“丑”葫芦，因其满身长得疙里疙瘩，被兰州老百姓俗称为“疙瘩葫芦”。
“疙瘩葫芦”是兰州老百姓对一种身上长满“疙瘩”的葫芦的一种通俗称呼。疙瘩葫芦不同的人看到会有不同的感受，密集恐惧症者，觉得疙疙瘩瘩，心里不舒服者也有。在兰州，雕刻葫芦、玩蝈蝈罐的最早都用疙瘩葫芦制作。每年10月份兰州疙瘩葫芦下架后，购买者很多。兰州疙瘩葫芦销售也是按照品相要价，疙瘩少的几块，几十的都有；疙瘩越多，体型越大、连体等等价格都非常高。尤其打皮以后的文玩店价格都比较高。
但是因为西北气候干燥，加之疙瘩葫芦性干，非常容易开裂，所以在兰州就有无疙瘩大葫芦不裂的说法，尤其疙瘩越多，越大，越密集的更容易开裂。但是这丝毫不影响兰州葫芦爱好者对疙瘩葫芦的喜爱。
种植“疙瘩葫芦”的种植户，“疙瘩葫芦”是葫芦和苦瓜杂交产生的新品种。兰州疙瘩葫芦的特点是皮厚，尤其青白石种植的疙瘩葫芦，以为土壤原因，皮非常厚，皮色金黄，盘玩容易变色，随着长时间盘玩包浆后非常漂亮。而周边城市，天水、瓜州种植的疙瘩葫芦皮薄，并不适合雕刻。
下面是收藏的一些疙瘩葫芦，发来一起欣赏，这是疙瘩葫芦纯素玩，不适合雕刻。
非常老的一把疙瘩葫芦，已经全部玉化，看龙头的颜色便知，有多少时间流逝了，老疙瘩葫芦镇楼：

老不老，颜色一比便知