希望是美好的事物，而美好的事物从不消逝

1994年9月23日，《肖申克的救赎》在北美上映。悲剧的是这部堪称史上最伟大的电影上映的第一个周末便惨遭滑铁卢，在北美连100万美元都没收到，最终也只收获了1600万美元票房，甚至没有填满2500万美元的拍摄预算。

电影改编自斯蒂芬・金的短篇小说《丽塔・海华丝和肖申克的救赎》。
电影用第三人称的旁白描绘了肖申克监狱二三十年间所发生的所有事情，以瑞德的视角描绘了安迪的作为和因为他而得到救赎的肖申克监狱。

许多年后，摩根・弗里曼依然能体会到这部电影的影响力，“无论走到哪儿，总是有人会说，‘《肖申克的救赎》是我看过最棒的电影。’”蒂姆・罗宾斯证实了这个拍档的说法：“我对天发誓，全世界每个角落，无论我去哪儿，总有人说，‘那个片子改变了我的一生’。”他还援引了和南非前总统纳尔逊・曼德拉会面时对方的反应，“连他都表示非常喜爱《肖申克的救赎》”。

如今，二十年过去了，我们不妨解开绳结，从幕后到台前细细审视这部奇迹式的电影。

这部堪称不朽的电影背后藏着不为人知的小故事。喜爱提携新人的斯蒂芬・金有一个原则，新导演想要靠改他的小说拍电影作为事业敲门砖，只需要花费一美元就能买下他的短篇小说改编版权。

但在八十年代，尚未获得奥斯卡提名、也没有成为《行尸走肉》《洛城黑帮》等热门电视剧制作人的德拉邦特，只不过是好莱坞无数梦想有天能当上导演的年轻人中的一员，“我一事无成，正想着拍部低预算的片子”。这个斯蒂芬・金死忠粉很快把目光锁定在了斯蒂芬・金身上。

然而一开始制片人打算让罗伯・莱纳（著名导演，拍过《尸体》，《危情十日》，皆为斯蒂芬・金作品）来拍这个片子，但德拉邦特思虑再三还是拒绝了那个令人无法拒绝的条件：300万美元出让执导权。

300万美元对德拉邦特而言的确是不小的诱惑。德拉邦特出生于法国的匈牙利难民营，在洛杉矶长大，家境贫寒。“当穷作家的那些年里，我差点连房租都交不上。”更令德拉邦特纠结的是，城堡石公司甚至还提出，只要他把《肖申克的救赎》执导权出让，公司将无条件资助他拍摄任何一部他想拍的电影。

虽然有罗伯・莱纳帮衬监工，初次执导筒德拉邦特压力还是很大。拍摄地选在了俄亥俄州的曼斯菲尔德州立管教所，现在那里已经成了一个热门游览地，但在1993年，拍摄条件异常艰苦：在连续3个月的湿热气候下，剧组每天工作15至18个小时，每周拍摄6天。用作拍摄场景的监狱，在那之前曾因不人道的居住条件而被勒令关闭了3年。

罗宾斯（安迪饰演者）说在那里“你能直接感受到来自成千上万人的恶意”。 剧组还特意将曾被关在这座监狱的犯人请来“分享经历”，摄影师迪肯斯说：“他们讲述狱警的暴力，比如会直接把人从牢房顶上扔下来……”

电影于1994年上映，虽然试映效果非常好，大部分影评人给出了正面评价，有人称其是“年度最电影之一”，拿它和《飞越疯人院》作比。心怀这样的高期待，德拉邦特和葛罗策却迎来了失望的结果———和影评人的热捧相比，这部电影的票房出奇地差。当时两人来到好莱坞日落大道上一家拥有900个座位的老影院，原以为可以见证观众看片时的感动瞬间，结果，偌大的戏院没有一个观众出现。绝望之下，两人在影院门口堵住两个女孩，请求她们买票去看这部电影，甚至对她们许诺：如果觉得《肖申克的救赎》不好看，她们可以要求城堡石公司退款。“这就是我们盛大的首映之夜。”

正如台词里面说的，有些鸟是关不住的，它们的羽毛太过美丽，1995年，《肖申克的救赎》迎来了迟到的春天，一下子获得了包括最佳影片、最佳演员、最佳改编剧本在内的7项奥斯卡提名，在当年的奥斯卡颁奖礼上，它虽然最终输给了《阿甘正传》，但终于因此获得了大众的广泛关注———它甚至在颁奖季被安排重新上映，赚得了“过得去”的票房。然而伴随电视和影碟的二度传播，电影意外地旋风般席卷全球，赢来第二春。也许正如弗里曼所说，这部电影和观众的情缘“并不是像野草一般疯狂蔓延，而是像橡树一样，缓慢却稳固地生长。”

现在，《肖申克的救赎》不仅仅是一部电影，更是风靡世界的美国流行文化的一部分，德拉邦特最终证明当初自己的拒绝，是正确的。

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