The Human Condition Artbook中含有所有单封图片以及Jon Bellion所写的小花絮（吐槽）和封面解读，有兴趣考虑购买的吧友点这里http://jonbellionmerch.com/the-human-condition-paperback-art-book.html?___SID=U

以下开始正文

前言
我联系了多到数不清的美术设计师来实现这一整套作品——一次又一次会议，一次又一次电话，这些人无一例外都拒绝了我。每个回复都有着千篇一律的开头：“只是我没有时间”；“我的任务太多了”；“我不可能放下现在正在做的东西”；“这个想法太复杂了。”
在整整两个月的不懈努力之后，我的关注艺术家列表里还剩下一个名字——一个拒绝了我的艺术家推荐给我的人，美术设计师/插画师David Ardinaryas Lojaya。这是在我不得不废弃掉整个视觉设计项目之前的最后一搏了。我发给他的邮件大概是这样的……

你好，David！
我叫Jon Bellion，是你的超级铁粉！我正打算发行我的首张专辑，想要邀请你一起来设计专辑封面！
（实际上我想要他来完成整个项目，不过当时我太紧张了，不敢提及除封面以外的事情，怕他会直接走人不回我电话，哈哈哈）
万万没想到，就在那天晚上我就接到了一个来自印度尼西亚的电话。正是David。在巨大的语言障碍下，我向他解释了我所想要的。整个项目的想法，这些作品需要达到怎样的标准，人物角色的发展。在我描述专辑封面的想法时我真的能听到他拿笔记录的背景音。我几乎能隔着电话感受到他的谦逊谦卑，声音中那种完全不同的，我从未在我人生中遇到过的热切渴求。在我发给他The Human Condition的早期链接，并且他告诉我说他很喜欢之后，我开玩笑（用于掩盖我极重的严肃和绝望）说，我可能想要给每一首歌做一张“电影海报”。就像是经典的史诗巨作中的经典场景一样，他开玩笑般回道，“这是我的荣幸”……

一场持续六个月的创作之旅就从这一刻，在这来自两个不同世界的人之间开始了。我们几乎每天都在不懈工作（时差原因，在我的半夜也就是他的清晨工作）。直到我写下这些的这一天，我酝酿了两年的首张专辑发行的五天前，我依然没有和David见过面。但我知道当他在印尼第一次拿起这本书，读到这里时，他也会和我一样激动。一样开心，一样自豪。
David找到了一种方式来描绘下我制作这张专辑时脑中的所思所想。他找到了一种方式将我“J-Dilla做了部皮克斯电影”的萦思带到这个世界。他的坚持，谦卑，以及热情都与我相配，因此我们一拍即合。
谢谢你，David。你绝对是天才中的天才。我相信我们一同创造出了近几个世纪中最重大的专辑艺术设计项目之一，尤其是在当下这一片由互联网社会及时享乐所促生的平庸艺术的汪洋中。

这整本书/整个封面艺术项目是一份致迪士尼/皮克斯的商业提议和献礼。我的梦想是有一天这本书会被某个像John Lasseter这样的人发现，并带领他发现这些画面背后的音乐。
我作为音乐人的最终目标是为一整部皮克斯电影配音。我知道这根本不是什么高不可攀的目标……为什么？因为正是皮克斯的那些电影教会了我，只要有创造力，毅力和热情，这世上没有什么高不可攀的目标。我想要告诉他们，我就是他们的影响所造就的结果。皮克斯动画促使我不仅仅去考虑艺术的整体性，也注意到艺术的关联性和可及性。
皮克斯动画为我提供了某种精神解脱，小时如此，如今亦然。他们促使像我这样的小孩子拓宽思维想象力，孜孜不倦精心雕刻我的音乐的细节，就如同他们对待他们的电影那样。
简单地说，如果上天恩赐，让皮克斯有人读到了这里，坐下来戴上耳机，一边听着我的歌一边看着对应的封面，我相信你会找到我的。
（前言完）

He Is The Same
【趣闻】
这是全专制作过程中我觉得最有意思的歌曲之一。
听到pre-chorus里面我的声音后面的那个叫声吗？“SAME KID FROM THE HIGH SCHOOL!!! JUMP SHOT STILL FLAME!!! COUPLEMILLION IN THE BANK!!!“
那是Mylon Hayde，协助我完成了整张专辑的一个超级天才制作人，在衣柜里发出的叫声！我们希望这个声音能够听起来比较远，但同时仍极具攻击性，因此我们把他关在了衣柜里，然后把麦克风放在了柜门外面！直到今天我们还在笑话这件事。
那段pre-chorus是我全专中最喜欢的歌词之一，“Same kid from the high school, jump shot still flame”（仍是高中那群小孩，跳投仍是火热）对我来说实在太拽了！哈哈
当我打下这些字时，我想到了其实我们今天在纽约的Governor’s Ball首演了这首歌，超前发行！我们用这首歌来开场。没人在今天之前听过。也没有人知道歌词，不过现场大家都疯了。我特意为了现场做了这个intro，因此在没有人熟悉的情况下起效果意味着在The Human Condition巡演上将会大放异彩。我已经按捺不住了。
Audra Mae一直都是我最喜欢的歌手之一，因此能够在Mark Williams, Ric Volta, Mylon Hayde之后邀请她一起完成这首歌是我的幸运。
她只听了一遍，然后就说她有感觉了。我们甚至还没有讨论该怎么录制。她就这么像个劫匪一样跳进了录音间，然后自由发挥完成了整个outro！我和Mark Williams都被她当时的嗓音发挥惊炸了。

【封面解读】
有小时候的我，远远还没达到，奋力想要拔出他的剑（上天给予的天赋的象征）。
有现在的我，几乎就快做到了，愈发接近了解到我的天赋的潜能（剑几乎就要拔出来了）。
然后是未来的我，秒杀着他的恶敌，实现着他的目标，手持着上天给予我的天赋，自信、智慧，懂得感恩。
贯穿着整幅画面的是，无论我成长了多少，我依然还是我（still the same），因为这把剑（我的天赋）永远都是由上天赐予的，我只是在努力发掘这份天赋。一切都是这份来自上帝的天赋！一切荣耀归于他！
这些恶敌就是专辑封面上的那群将哲人们拉入无底深渊的恶魔！
这些恶魔代表着在这个行业里可能会走的错路。有些是超出我们控制的，而另一些只是因为我们的愚钝无知。你需要时刻奋斗，吸取教训。

80's Films
【趣闻】
我觉得这应该是这张专辑里最有声音感染力的鼓点了。这也是这首歌我最先完成的部分。我记得当时我在洛杉矶的房子里开心得到处乱跑，因为这些鼓点的摇摆感(swing)和运动感(movement)实在是太惊艳了！
我觉得这个底鼓(kickdrum)的音色实在是太棒了。我知道Timbo或者ChadHugo也会以此为豪的！哈哈
这首歌也是我第一次真正展现假声——之前我对此还很紧张！
我记得我叫来我的好哥们RossGolan和Bu**ee问他们感觉如何。结果他们非常喜欢，甚至最后过来帮忙制作这首歌。
这首歌完全是我孩童时期所沉迷的那些超级棒的八十年代歌曲的影响成果，尤其是Billy Joel，也是因为我也是长岛人。
Phil Collins和Sting是挑选旋律的绝对标杆。我在录音室的墙上挂了一个“能触动Phil和Sting吗？”的横幅！哈哈
歌词很生动具体，为听众描绘了一幅美妙的画面。就算你在高中时代没有过这样的恋爱史，这首歌也会让你感觉你有过！我这可是向Billy Joel取的经！

【封面解读】
画面上有很多很显然的八十年代元素引用（创Tron，异形ET，回到未来），但让我觉得这幅画超级拽的一点是我想到了把Kanye West的辍学熊放在DeLorean时光车里，以此引用我最喜欢的一张专辑（Graduation）的开场曲Good Morning。
“未来莲”与辍学熊的激烈赛车其实象征着在制作处理这张专辑的音效时我大脑中的激烈斗争。我想要一直昂首向前，告诉自己要超越Graduation的华丽充实不是坚持不懈或是穷尽己能所不能达到的。
在画面中反复出现的这个女性不是特指的谁。她只是代表我在创作有关感情方面的作品时的“灵感”(muse)。
小时候的我挂在车后面只是一点趣味调剂。我总是希望小莲在画面中一直离不开那个打击垫，象征着这一切的源头——音乐！——同时也带来一些充满童趣的趣味调剂。

All Time Low
【趣闻】
我只用了一天来完成“AllTime Low”。我对它的喜爱和创作的迅速给予了我勇气和想法将其作为The Human Condition的第一支派台单曲。
“漏漏漏”是我在完成了鼓点节奏之后录下的最开始的东西，起初只是作为草稿中的占位符，但我太喜欢这个词的声音了，于是保留了漏的重复，把它做成了副歌！
当我感觉到它会是单曲之后，就邀来Ric Volta和我一起来认真重修和润色。我大爱他的音色选择以及混音技术。

【封面解读】
很显然这是直接来自歌词“Iwas the knight in shining armor in your movie.”（我曾是你人生电影里的白马王子，knight in shining armor直译就是穿着耀眼铠甲的骑士）
David Lojaya在这幅图上的工作真的太棒了。
背景里也有小时候的我，对于这翔一般的感情不屑一顾，只是摆弄着自己的打击垫。经典！lol

New York Soul (Pt. II)
【趣闻】
Mylon Hayde担起了这首歌的制作的大梁。所有的“说唱”部分都是由他全权负责的。我真的大爱他对于经典说唱的那种与生俱来的乐感。他完全就是以律动驱动、受Dilla影响、来自纽约布鲁克林、做着出色音乐的艺术家的代表，不是因为其他人是这样认为的，二是因为他就是如此。我同时也敬仰他的音乐品味，因此能够请他来指导制作实在是太好了。我早知道如果我要再做一次重型说唱(heavy rap)合作的话，他会是最佳人选，并将唤醒我潜藏的纽约式侵略性的一面。
我和MarkWilliams以及我最喜欢的作词人/歌手之一，AlecBenjamin，负责打造了副歌的部分。副歌部分实际上是Alec的声音，通过由Mark Williams处理的声码器(vocoder)来演唱的。
歌曲中间听起来像是JamesBrown的即兴插入喊声(ad-libs)原本是采样自JamesBrown真实现场的声音，不过我们意识到要发行的话这样会多花多少钱，于是Mylon毕竟还是天才，James Brown附体模仿了所有的即兴部分！所有说唱主歌部分的背景人声全都是Mylon！

【封面解读】
图像正是对整段副歌的完全解读：“Lay me down in Brooklyn if I lose my life, push me down the Hudsonand turn on the radio, Long Island’s own are smiling cause my soul is fine. Idid everything for NEW YORK!”（我死后请带我回到布鲁克林，将棺材推进哈德逊河再打开收音机，长岛也会为我灵魂的完好而微笑。我所做的一切都是为了纽约！）
如果你注意到岸边的人群，他们都举着Luxury的MV中的那个烛台，而小时候的我坐在我的棺材上——主要是象征着我的“灵魂的完好”。桥上的意大利国旗是向我的祖母们表达的敬意。