编者按：也许可以这样说，若没有早年在青少年群体中痛失读者的尴尬经历，也就没有我们后来对本土原创漫画的危机意识和高度觉醒；若没有近几年动漫、游戏等相关产业的发展，我们也很难去正视它作为一个产业将带给我们的市场空间和商业价值。
近两个月来，在上海、杭州、北京和香港等地相继举办了大规模的动漫展览，在这场你方唱罢我登场的展览角逐中，尤以7月29日第七届北京动漫大会暨《北京卡通》创刊10周年庆典尤具特色。本次庆典区别于其他的展览，以“十年原创”为主题，在展现十年原创成果的同时，向更多的人宣告：原创作品是中国动漫的基础，是动漫产业链的前端。
风云乍起，败走麦城
就在十几年前，当几乎所有的国人还沉溺于对传统漫画和连环画“如数家珍”的时候，以《圣斗士》、《七龙珠》为典型代表的日本动漫已经悄然登陆中国。这种漫画新形式采用类似电影分镜头的表现手法，画面色彩丰富精美，题材适应青少年口味，这些“外来客”迅速地吸引了广大青少年的阅读视线。
于1993年应运而生的《画书大王》杂志（简称《画王》），在刊登日美漫画的同时，选登了大量的国内原创动漫作品，当年每期的发行量都稳定在60万册以上。大陆原创漫画的雏形，也就在这个时期形成。1995年，中宣部和国家新闻出版署出台了“5155”工程，旨在培养本土原创力量与国外漫画分庭抗礼。首先是在全国创办5本漫画杂志，即《北京卡通》、《少年漫画》、《中国卡通》、《漫画大王》、《卡通先锋》，同时发行15套图书以及建立5个动漫基地。于是，就在这种相对被动的情势下，中国原创漫画匆匆拿起了武器，试图进行一场轰轰烈烈的绝地反击。
十面埋伏，卧薪尝胆
中国原创漫画十年中一直处于内忧外患相互交错的复杂境地之中。其一出世面对的就是市场中大量涌入的正版或盗版日本漫画的极大挑战。
在外部强敌压境的同时，“5155”这一政府工程所给予的支持，只是政策层面上的，政府投入的原始资金不足，没能及时地培育和激活市场环境，使得谨慎的民间资本长期观望，造成整个原创动漫行业资金的严重短缺。这导致了一个怪现象：一边是非原创漫画读者群的膨胀壮大，另一边却是国内原创作者和作品的青黄不接。
不过，中国东方文化研究会连环漫画分会常务副会长庞邦本认为：“原创漫画低靡除去资金不足的原因外，更重要的是由于国内原创漫画作者的不成熟，而这种不成熟更多的是体现在作品内涵上。原创漫画依赖作者的成熟，而成熟需要一个过程。可喜的是，当前这个过程正在加速，作者队伍在扩大，有个性的作品在涌现。”
作为中国原创漫画早期的发起者和推动者，《北京卡通》主编闫宝华指出，目前中国原创漫画出版的最大困惑就是，在政府要求与社会道德文化容忍程度以及市场需求之间如何寻找一个恰当的契合点和自由空间，但是最基本的准则是，不能单纯为了适应市场需求而降低作品的思想文化内涵。
一部分专业人士对动漫这种新的漫画形式一直颇多微辞，认为其是在照搬模仿日本漫画，丧失民族风格。甚至有家长因为看到劣质盗版漫画的不良影响，进而把这种“动漫非善物”的偏见强加到刚刚兴起的本土动漫上来，忽视了其对青少年有益的审美教育作用。
运筹帷幄，再起东山
中国动漫，一开始就是以与国外动漫争夺读者市场为目的。目前国际动漫产业的发展模式是“动漫游模不分家”，中国动漫要想发展，也要走这样一条路子。漫画延展性强、制作成本低、艺术表现力独特、便于传递与阅读已经成为了这四大产业的基础。漫画可以为动画、电影、游戏提供剧本、人物造像和分镜脚本等等。而现今它所衍生出的一系列产业链价值，已经远远超过了动漫本身。所以闫宝华特别强调：“我们不能因为看到动漫这个产业所带来的商业价值就去急匆匆地做动画、做‘周边’，而是要清楚地认识到原创漫画的创作出版才是整个行业的基础，只有漫画做好了，其他的产业才有素材和发展。”
今年年初中宣部等国家7部委批准在北京、杭州等9个城市建立动漫产业基地，这是继10年前“5155”工程之后，政府扶植原创动漫产业的又一大举措，一部分民间资本也陆续探索性地进入，这使处在成长期的中国原创漫画看到了更多的曙光。▲
近两个月来，在上海、杭州、北京和香港等地相继举办了大规模的动漫展览，在这场你方唱罢我登场的展览角逐中，尤以7月29日第七届北京动漫大会暨《北京卡通》创刊10周年庆典尤具特色。本次庆典区别于其他的展览，以“十年原创”为主题，在展现十年原创成果的同时，向更多的人宣告：原创作品是中国动漫的基础，是动漫产业链的前端。
风云乍起，败走麦城
就在十几年前，当几乎所有的国人还沉溺于对传统漫画和连环画“如数家珍”的时候，以《圣斗士》、《七龙珠》为典型代表的日本动漫已经悄然登陆中国。这种漫画新形式采用类似电影分镜头的表现手法，画面色彩丰富精美，题材适应青少年口味，这些“外来客”迅速地吸引了广大青少年的阅读视线。
于1993年应运而生的《画书大王》杂志（简称《画王》），在刊登日美漫画的同时，选登了大量的国内原创动漫作品，当年每期的发行量都稳定在60万册以上。大陆原创漫画的雏形，也就在这个时期形成。1995年，中宣部和国家新闻出版署出台了“5155”工程，旨在培养本土原创力量与国外漫画分庭抗礼。首先是在全国创办5本漫画杂志，即《北京卡通》、《少年漫画》、《中国卡通》、《漫画大王》、《卡通先锋》，同时发行15套图书以及建立5个动漫基地。于是，就在这种相对被动的情势下，中国原创漫画匆匆拿起了武器，试图进行一场轰轰烈烈的绝地反击。
十面埋伏，卧薪尝胆
中国原创漫画十年中一直处于内忧外患相互交错的复杂境地之中。其一出世面对的就是市场中大量涌入的正版或盗版日本漫画的极大挑战。
在外部强敌压境的同时，“5155”这一政府工程所给予的支持，只是政策层面上的，政府投入的原始资金不足，没能及时地培育和激活市场环境，使得谨慎的民间资本长期观望，造成整个原创动漫行业资金的严重短缺。这导致了一个怪现象：一边是非原创漫画读者群的膨胀壮大，另一边却是国内原创作者和作品的青黄不接。
不过，中国东方文化研究会连环漫画分会常务副会长庞邦本认为：“原创漫画低靡除去资金不足的原因外，更重要的是由于国内原创漫画作者的不成熟，而这种不成熟更多的是体现在作品内涵上。原创漫画依赖作者的成熟，而成熟需要一个过程。可喜的是，当前这个过程正在加速，作者队伍在扩大，有个性的作品在涌现。”
作为中国原创漫画早期的发起者和推动者，《北京卡通》主编闫宝华指出，目前中国原创漫画出版的最大困惑就是，在政府要求与社会道德文化容忍程度以及市场需求之间如何寻找一个恰当的契合点和自由空间，但是最基本的准则是，不能单纯为了适应市场需求而降低作品的思想文化内涵。
一部分专业人士对动漫这种新的漫画形式一直颇多微辞，认为其是在照搬模仿日本漫画，丧失民族风格。甚至有家长因为看到劣质盗版漫画的不良影响，进而把这种“动漫非善物”的偏见强加到刚刚兴起的本土动漫上来，忽视了其对青少年有益的审美教育作用。
运筹帷幄，再起东山
中国动漫，一开始就是以与国外动漫争夺读者市场为目的。目前国际动漫产业的发展模式是“动漫游模不分家”，中国动漫要想发展，也要走这样一条路子。漫画延展性强、制作成本低、艺术表现力独特、便于传递与阅读已经成为了这四大产业的基础。漫画可以为动画、电影、游戏提供剧本、人物造像和分镜脚本等等。而现今它所衍生出的一系列产业链价值，已经远远超过了动漫本身。所以闫宝华特别强调：“我们不能因为看到动漫这个产业所带来的商业价值就去急匆匆地做动画、做‘周边’，而是要清楚地认识到原创漫画的创作出版才是整个行业的基础，只有漫画做好了，其他的产业才有素材和发展。”
今年年初中宣部等国家7部委批准在北京、杭州等9个城市建立动漫产业基地，这是继10年前“5155”工程之后，政府扶植原创动漫产业的又一大举措，一部分民间资本也陆续探索性地进入，这使处在成长期的中国原创漫画看到了更多的曙光。▲
