曲子词,本来是唐朝人饮宴娱乐时唱的。
所以词最早都是小令,短小精悍,内容也多是闺阁红粉。
士大夫参与创作,词当时叫诗余。
到柳永后,有了长调,一阙词不是三五七八句唱完了,要大段大段了。
内容也越来越拔高了。苏辛写豪放词,虽然是扩展了词的内容,但文人越来越多参与词的创作,词就不再是民间玩意了。
所以到宋元之际,文人们继续写词,民间开始唱元曲。
到清,到近代,连领导都懂得没事填词一首,至此词早已登堂入室,成了又一种诗歌体裁——但早已不复早先的娱乐性了。
任何艺术体裁,基本都要经历以下阶段,无可回避
民间流传,短小精悍 →
优秀知识分子参与创作→
创作出一批伟大作品的同时,体裁本身越发厚重磅礴→
逐渐成为高层赏玩的正规艺术体裁,出现了许多规则限制→
逐渐成为庙堂文化,脱离民间娱乐民间转向其他娱乐方式。
在面向观众之前,都得先被审一遍;换言之,在被百姓看之前,先得庙堂过一遍。
所以电视上的相声的第一面向客户群已经不是百姓,而是庙堂了。
那就到了“成为庙堂文化,脱离民间娱乐”的阶段了。
于是上面继续自导自演哄庙堂开心,下头百姓自己找其他娱乐了。
如此而已。艺术作品体裁的规律千年如此。
不重视艺术规律,强行搞宣传,还幻想老百姓必须喜爱,那是做梦。
为什么电视或者说主流相声演员演的相声不好听,不好看,因为那些根本就不是给你看的。
所以词最早都是小令,短小精悍,内容也多是闺阁红粉。
士大夫参与创作,词当时叫诗余。
到柳永后,有了长调,一阙词不是三五七八句唱完了,要大段大段了。
内容也越来越拔高了。苏辛写豪放词,虽然是扩展了词的内容,但文人越来越多参与词的创作,词就不再是民间玩意了。
所以到宋元之际,文人们继续写词,民间开始唱元曲。
到清,到近代,连领导都懂得没事填词一首,至此词早已登堂入室,成了又一种诗歌体裁——但早已不复早先的娱乐性了。
任何艺术体裁,基本都要经历以下阶段,无可回避
民间流传,短小精悍 →
优秀知识分子参与创作→
创作出一批伟大作品的同时,体裁本身越发厚重磅礴→
逐渐成为高层赏玩的正规艺术体裁,出现了许多规则限制→
逐渐成为庙堂文化,脱离民间娱乐民间转向其他娱乐方式。
在面向观众之前,都得先被审一遍;换言之,在被百姓看之前,先得庙堂过一遍。
所以电视上的相声的第一面向客户群已经不是百姓,而是庙堂了。
那就到了“成为庙堂文化,脱离民间娱乐”的阶段了。
于是上面继续自导自演哄庙堂开心,下头百姓自己找其他娱乐了。
如此而已。艺术作品体裁的规律千年如此。
不重视艺术规律,强行搞宣传,还幻想老百姓必须喜爱,那是做梦。
为什么电视或者说主流相声演员演的相声不好听,不好看,因为那些根本就不是给你看的。