杨洋◆200422◆【分享】杨洋之美更甚洛水之神

先说说剧情的感同身受吧。
都说历史是任人打扮的小姑娘，所以真实历史上的曹丕、曹植和甄宓是否有纠葛、情况究竟如何，我亦不想去批驳，但基于《新洛神》对历史的解读来看，这部剧致力于表现曹植的深情和专一，但他是不是个好恋人呢？我觉得未必。就像结局时紫嫣的评价，曹植怕父兄起纷争，所以一直不说。在他心中，排在前面的始终是“大我”的长幼有序、君臣有礼、兄弟应和，这之后才是“小我”的琴瑟和鸣。可怜的是，甄宓也是这种价值取向，劝曹植的话多是“君是栋梁之才，应做擎天玉柱，莫因情爱，执迷不悟”，因此，什么都打碎牙齿和血吞，步步退让，丧权辱身，虽然获人敬重，但是结局令人唏嘘叹惋。
其实看这些剧情时，我时不时有代入感，因为我也天性淡泊，不能与人相争，用之则行，舍之则藏，临事而惧，好谋而成。如果得到领导和同事的赏识和认可，我自竭心尽力，但若被人猜忌、误解、嫉妒，我也拱手相让，乐得做个闲云野鹤。这其实也是剧中曹植个性中的软弱，往好了说，是恭谦柔和，往差了说，是胸无大志。杨修临死前让他承担匡扶汉室大任的嘱托，甄宓历来让他争夺世子之位的劝告，曹植都是没听进去的，他根本也不想那样去做，所以，他也只能在文坛名留青史了。

再说说艺术上的共鸣。
剧中运用了很多浪漫主义手法。比如梦境的元素、戏曲的元素。这样用笔的剧很多，但用得这么大面的也少。
比如梦境，紧紧抓住了《洛神赋》中“恨人神之道殊兮，怨盛年之莫当”，甄宓在梦中始终是神女，曹植则始终是凡人，即使前世的后羿也是凡人，而甄宓和曹植最亲密的举动都在梦境中完成，他们醒来后甚至认为自己真的与对方交合了，这剧情让人惊掉下巴，很容易让人觉得狗血荒诞，但如果将它放入浪漫主义的艺术表现形式中去理解，就能欣赏到。
难道及笄之年梦到的仙女与现实中遇到的女子容貌相同不荒诞吗，难道手上捧着的玉枕入梦后被洛神收回不荒诞吗，难道甄宓魂魄道别曹植时泪洒曹植手上不荒诞吗……处处都荒诞，因为这就是如梦似幻的神话。但是，这些荒诞的桥段屡屡在古今中外各式文艺作品中上演，因为它一定程度上反映出我们真切感受到的但还难探究竟的灵魂之旅。
谁能说一定没有前世今生、一定没有三魂七魄、一定没有神明鬼怪？《星际穿越》中也有类似的思维：爱不是人类发明的东西，它一直存在，而且很强大，是有意义的，也许意味着更多，更多我们还无法理解的，也许是某种证据，来自更高维度的文明，爱是一种力量，能让我们超越时空的维度来感知它的存在，尽管我们还不能真正地理解它。这也引起我的遐想，可能我这辈子的皮囊只是我的灵魂暂居的一个壳子，等我的这一世消残，我又会转到下一个壳子里继续修炼呢。

而戏曲的元素，正好搭配梦境。很多人对剧中的戏曲诟病不已，央视还出过无唱段版，可见普罗大众还是很难接受这种艺术表现形式。其实，这和明曲一样，唱段才是高潮，唱段的语言传达的内容不一定很饱和，但确更能抒发情感。一唱起来，节奏就慢了下来，让人的心境也沉了下来，随着越来越熟悉的曲调体会唱者的心绪，我甚至听出每个字的旋律都是婉转的、充满转折的，可惜现代人的生活节奏太快，恨不得两倍速看剧，因此难以体会到这份戏曲的美感了。
值得一提的是，最后的高潮“七步成诗”的唱段，是全剧唯一没有让杨洋的代唱者朱霖彦唱的，我怀疑是放的杨洋现场录的原音，听不太出特别的曲调，甚至字词囫囵不清，但特别真情实感、悲戚哀鸣。我想，这样的安排也是简远信导演特意为之的吧，可能他认为杨洋的原音放在此处更能打动人。另外，这部剧的对白部分也是杨洋的原音，从青涩年少时的天真稚嫩，到写下《感甄赋》时的浓厚深沉，非常有层次。

Last but not least，说下杨洋的艺术表现。
为什么我爱反复地看杨洋的作品，不管是电视剧、电影、微电影、甚至广告……无关他是男演员，甚至因为年轻男演员这种标识，往往使我迟疑于让他人知晓我对他的痴迷。实际上，这是一种对美的痴迷，无关乎性别，他就是一尊完美的、活生生的人间雕塑，我等凡俗得以见之，得以赏之，是莫大的幸运。
我反复咂摸这些《洛神赋》中的词句，越发觉得描述杨洋更为贴切：“翩若惊鸿，婉若游龙”就像他跳《蒲公英》时的灵动清逸，“荣耀秋菊，华茂春松”就像他在《特战荣耀》中的丰茂挺拔，“转眄流精，光润玉颜”就像他在《微微一笑很倾城》中的机敏青俊，“含辞未吐，气若幽兰”就像他在《三生三世十里桃花》中的欲语还休。而在《新洛神》中，他不时哭得气若游丝、卧蚕微红、左荡右摆、颤颤巍巍，内心欲进又止、顾虑纷繁，恰似“进止难期，若往若还”，确实“华容婀娜，令我忘餐”。

网上经常能看到一些对杨洋出演《新洛神》不太积极、略微调侃的评价，比如说那时他还不红，只能接雷剧，比如说让他有钱了把版权买下来，这是他的黑历史等等。我并不这么看。我能感受到，杨洋非常认真地对待他的每部作品，导演肯定也是认为杨洋的舞蹈功底和雅正外形非常有利于塑造剧中的多情才子才会执意让他出演，而杨洋在剧中无论文戏、武戏还是唱戏，都表现得可圈可点，我相信他是全情投入的，所以也才能让观众感同身受。
出道以来，他的每一个角色都不同，他总是在拓展自己的边界，发挥自己的舞蹈长处，永不止步。因此，我们作为他的欣赏者，也不要把他的心胸和境界想得狭窄了，我认为《新洛神》中的曹植也是他众多作品中的一抹亮色，至少在这段疫情期间，给我带来了很多次美的感受。
谢谢杨洋。

杨洋会珍惜每次出演作品的机会，会演好每一个角色，对他来说，无论这个剧别人觉得值不值，他都会把这段经历当做自己人生的一个财富，正是他对每个角色的认真负责，才让更多人看到了他作为演员更多的可能性，才让更多观众认识他，更多导演、剧本选择他

好棒

还厉害，以为你看完觉得疫情也不算啥事情了

杨洋始终保持在用“真诚”扮演角色。

又入了一本《曹植集》，看来我中毒已深

好棒