前奏：以音画手法绘就的梦幻之夜：带着滑音的长音，和弹拨乐器揉弦奏出的高音，把乐空带到塞外的西域。男声和女声发出的音效声——男声长叹的“哈”，女声颤动的“哟”——平添了神秘感。似在揭示主人公深藏内心的隐秘。和《序歌》的引子一样，两件分别代表汉地和西域的乐器箫和胡笳，先后奏出的长调牧歌风格的旋律。是又在暗示新的“两地谁梦谁”的相思之情吗？

主歌第一段：当人生戏剧的大幕落下，从心底涌出的，不可告人的那点恻隐。当一切尘埃落定之时，留给自己的，无法忘却的角落。当苦难已经过去，当昨天已成记忆。当那喧腾的鼓乐渐渐平息，那悠悠的胡笳却又在梦里响起——

间奏：前奏中箫和胡笳的对答乐句又一次呈示了。这一次和上一遍相反，是胡笳先而箫后。这是在外化主人公内心辗转反侧的犹豫和彷徨吗？

主歌第二段：一个历尽苦难方得到荣誉加身的老人，在晚年唱给自己的歌。在夜深人静时独自发出的心声。当青春已经逝去，当白发已经凄迷。当那重逢的发妻偎依在怀里，那草原的情歌却又在梦里荡起——

（需要指出的是，这里的一句歌词恐怕只能作为艺术夸张手法来理解了。真实史料显示：苏武回到长安之后，家妻已经改嫁。那种“重逢的发妻偎依在怀里”的情形只能是在想象中了。）

间插段：这里出现了新的音乐主题：用古筝演奏的蒙古族风格的旋律。那是源自一首蒙古族民谣《北京喇嘛》。北京喇嘛是蒙古族民间传说中一个放浪形骸的传奇人物，有点类似汉族民间故事里的济公和尚。在屏息凝神之处，突然闯进这样一个带着滑稽和嘲讽意味的插段，是想替主人公表达另一层内心的情愫？还是站在今天的立场上，对主人公壮阔的一生作了某种重新评价呢？总之这里隐伏的含量也许实在太多，听者自己去品味、去联想吧……

副歌（无言歌）：不知道是不是因为这段古筝不羁的“北京喇嘛”打断了辗转反侧的缠绵，梦境也随之路转了：主人公在激荡的吉他声，还有男女音效声的助力下，毫无顾忌地拥抱了草原牧歌。一段完整的长调牧歌在这个梦境中得以呈示了。梦里的草原依然那么唯美，梦里的牧歌依然那么清澈。不过，沉淀在梦境牧歌里情感，那就要仔细去辨析了：——相比繁华的长安城，草原是那么荒凉；——相比躁动的长安城，草原却是那么宁静。——相比朝中美酒华诞，草原上的餐食是那么不堪；——相比朝廷卷斗的窒息，草原的空气又那么舒畅。——相比繁复的宫廷大曲，草原牧歌是那么单调；——相比繁琐的宫廷礼乐，草原牧歌又是那么让人神经松弛。……

结束段：这个段落又回到了远离了草原梦境的“北京喇嘛”的音乐主题。先后由男合唱、女合唱和骨笛独奏三次呈示。晚景中的苏武在回味平生时会作何感想？尽管正史没有任何记载，后人也能想见。除了五味杂陈，悲喜交集之外，会不会还有某种难以言说的自我掂量？……

我们当然无法揣测古人之心，更无意用浪漫手法给历史故事编一个别出心裁的结局。留下这样一个意味深长的整部套曲的结尾，为给听众充分的思考、遐想、还有自我发挥（这也是音乐欣赏的特殊功能）的空间，以使苏武这个历史人物，在今天，在不同个体心里，都有个性的，或者是更为丰满的解读。

（未完待续）

乐乐辛苦了！👍🌹🌹🌹🙏

乐乐，昨天晚上黄荟老师 已经发布23了