GPT翻译加稍微润色：
标题：采访了完成《哭泣少女乐队》系列导演工作的系列总监酒井和男先生。“仁菜被称为疯狗让我很惊讶”
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2024 年 4 月至 6 月播出的电视动画《哭泣少女乐队》。作为东映动画原创作品诞生的本作，讲述了高中辍学、独自前往东京求学的主人公井芹仁菜为中心，5 名少女组成摇滚乐队“トゲナシトゲアリ”，在面对世间的荒谬时，寻找自己容身之处的故事。
东映动画与女子乐队这一罕见的组合，几乎全篇采用 3DCG 制作的冲击力，当然还有故事和音乐的品质，都让作品极具存在感。
担任本作系列导演的是曾执导《LoveLive！Sunshine!!》的酒井和男。这次，我们采访了制作完成的酒井，请他回顾了这部原创动画的制作过程。
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【没有打算创造有冲击力的角色】
——说到酒井先生，您过去曾参与制作《Love Live! Sunshine!!》等作品，这次为什么会参与《Girls Band Cry》的制作呢？
以前我曾与制作人平山先生(东映动画的平山理志先生)一起制作动画，那个项目告一段落是在2019年左右。当时正好有个机会，平山先生提到“想启动一个新企划”，于是我们就开始了。当时还没有确定以乐队为主题，只是怀着轻松的心情开始的。
——“原创的某些东西”是从一开始就决定的。那么，您是如何最终选择了女子乐队主题的呢？
首先，作为想要描绘的主题，确定的是东京奥运会后笼罩日本的闭塞感以及由此产生的年轻人的生存困境。以此为轴心，我们开始探索新的动画和新的角色形象。
最初考虑的作品与女子乐队完全无关，是一个以近未来为背景的作品。画面和故事都是虚拟的，PC、智能手机以及头戴显示器都成为了理所当然的存在，我觉得这会是一个强有力的吸引点。从那个时期开始，就决定了要制作3DCG的作品，我认为这与主题也很契合。
但是在花田先生(系列构成的花田十辉先生)的提议下，当然也考虑到东映动画的潜力，各种因素最终让我们选择了女子乐队。
——于是，原创的3DCG女子乐队作品就这样开始了。故事是如何确定下来的呢？
正如之前所说，基于年轻人感受到的那种闭塞感等主题，首先由花田先生撰写，然后我们其他工作人员再进行讨论和修改。我记得我提到过“不要出现反派角色”。我不想形成“那边是坏人，所以这边是正义”的结构，而是希望每个人都能持有自己的正义，只是手段不同罢了。
——使用3DCG的动画以及以女子乐队为主题的动画，之前也有一些。您从过去的作品中获得了灵感吗？
说到女子乐队，确实有《轻音少女》，还有最近的《BanG Dream!》和《孤独摇滚！》等。不过，是否受到了影响，我并不这么认为。因为《Girls Band Cry》比起乐队，更加注重角色。虽然框架是乐队，但其中的人物完全不同。
不过，确实在过去几年接连出现了《孤独摇滚！》、《BanG Dream! It’s MyGO!!!!!》等女子乐队动画，这让我感到惊讶。特别是《孤独摇滚！》在我们还在秘密制作时就发布了，我当时也在想“会不会在同一时期播出呢……”结果我们这边的进度明显慢了很多(笑)。
——您提到重视角色形象，那么各个角色是如何诞生的呢？
这也是基于花田先生创作的基础，大家一起讨论决定的。在这个过程中，我觉得我们的想法和性格逐渐反映在角色身上。所以，当仁菜在SNS上被称为“狂犬”时，我有点惊讶(笑)。我们并没有打算创造有冲击力的角色，只是故事中的仁菜自然而然地形成了这样的形象。从这个意义上说，在动画制作过程中以及播出期间，角色都有一种成长的感觉。
——确实在SNS上，仁菜的角色形象已经固定(笑)。不过，随着故事的发展，仁菜与周围人的距离感也在急剧缩小，这也很有趣。
作为动画这种媒介，我们希望展示角色的滑稽一面。此外，她们在动画中度过的时间比画面上显示的要长得多。即使场景切换，那也是连续的，在这个过程中发生了很多事情，关系也变得更好。虽然没有描绘出来，但实际上仁菜逐渐展现了她的本性。
【不可避免的“金钱”也是主题之一】
——您是如何考虑角色之间的关系的呢？
谁和谁住在一起等问题是在构思故事的过程中决定的。最初是仁菜和桃香，这两人为中心，其他角色围绕她们展开。然后，决定以川崎为舞台也在建立关系中起了重要作用。川崎是一个有很多外来人口的劳动城市，有国道1号线通过，是一个独特的地方。
最初由于是乐队题材，我们想到了下北泽或池袋等地，但花田先生去川崎看演出，于是决定了在那里。然后我们思考在川崎会发生什么样的事情，什么样的人会形成什么样的关系。
——关于昴，您怎么看？在看动画时，她显得很通达，感觉她支撑着乐队和故事。
昴也是一个在制作过程中成长起来的角色。最初并没有设想她会有这样的性格，原本设想她是一个更聪明，有时甚至有些狡猾的角色。但是，随着配音的加入，我们对她的印象逐渐改变，她变得更像是一个支撑大家的角色。
——确实在制作过程中不断变化。另一方面，角色在故事中也不断成长和变化。
作为原创作品，我们自己都无法预测会向观众展示怎样的成长。我记得每次会议都会有很多变化(笑)。从根本上说，我甚至在想“她们在动画中会成长吗？”仁菜她们所做的事情是对是错，说实话我们也不知道。如果认为是对的，那可以说是成长；如果认为是错的，那就完全没有成长。相反，我认为《Girls Band Cry》的深度在于它可以被解读为两者兼具，这也反映在最终成品中。
——请告诉我们关于川崎这个舞台。酒井先生对川崎有何印象？
虽然离东京很近，但地价和房租较低……这也是因为我个人认为《Girls Band Cry》的一个主题是“金钱”。她们住在什么样的房子里，从父母那里拿到多少钱，打了多少小时工。是否想通过乐队赚钱。
作为一个现实问题，金钱决定了人的行动力。川崎是一个能够现实地描绘像她们这样的年轻人所面临的金钱问题的地方。
——在后期，与唱片公司的交流频繁出现，这也是因为金钱是主题之一吗？
是的。在这个世界上生活，工作赚钱是不可避免的价值观，我想让仁菜她们有机会了解这一点。她们并不是为了钱而组乐队，但钱是绝对必要的。
仁菜她们在最终话之前已经实现了梦想
——在作品中，不同话数中频繁出现的所谓路人角色很引人注目。
这是CG动画的特点之一，一旦制作了3D模型，我们就积极地再利用。制作流程上，制作大量模型是困难的。但我们不把这看作负面，而是认为大家生活在同一个地区，自然会有重逢的机会。
——以不变的形象和质量重新登场是CG的优势之一。同时，也有一些场景是用传统作画描绘的。
由于制作进度和质量等原因，我们判断无法完全用CG来表现，于是决定在关键部分加入作画场景。这也不是负面的，而是作为一种新的挑战来考虑的。
——开场动画是作画的，这也是在制作过程中决定的吗？
是的。原本计划用3D来描绘开场动画，但因为作画更顺利，所以重新制作了分镜。但这也带来了一个问题……最初计划全部用3D来描绘，所以没有2D用的角色表。
——啊……明白了。
包括我在内的工作人员从头开始制作素材。回顾起来，作画可能是最大的例外。
——相反，在CG描绘的部分，有什么困难吗？
我认为CG团队确实付出了很多努力。我知道CG在处理一些细节动作上有困难，比如握手等指尖的细微动作，但我还是选择不去在意这些，继续完成分镜。结果在3D中保留了一些2D的感觉，比如表情等，达到了与2D相同的效果。
——确实，仁菜的表情非常丰富。
关于表情，我们请手岛先生(角色原案的手岛nari先生)也参与进来，画了数百张不同的表情。特别是仁菜在被炉上弹吉他和喊“东京えずかー！”的场景，不仅需要表情，还需要准备身体动作和其他物体，所以记得很费力。因为没有现成的资产，每次都需要手工制作。
——除了日常场景，作品中还有用CG描绘的演出场景。您在这些场景中有什么特别的坚持或困难吗？
确实很难。以前我制作的偶像动画中，角色可以通过各种队形变化位置。但这次是摇滚乐队，每个人都拿着乐器，不能随意移动。鼓手甚至不能动一步，键盘手也一样……如果智拿着键盘到处走，那也很有趣(笑)。
——(笑)
因此，我认为摄像机的运用非常重要，所以在“无刺有刺”和“钻石尘”中采用了不同的表现方式。最初在制作分镜时，“无刺有刺”的演出是由我负责，“钻石尘”则由三村先生(演出部分的三村厚史先生)负责。如果全部由我一个人来做，难免会有相似之处。对比来看，“钻石星尘”的演出不仅有3D效果，还结合了固定摄像机的视角，呈现出了一种真实感。
——说到演出场景，还有第11话的声音检查场景非常细致，这给人留下了深刻印象。
描绘声音检查的动画很少见(笑)。关于那个场景，是否在正篇中使用另当别论，但我们确实拍摄了动作捕捉。负责动作捕捉的演员本身就有乐队经验，所以他们直接再现了平时的动作。既然有了素材，而且能够用CG描绘前所未见的部分，我们就决定加入，增加现实感。
——从音乐的角度来看，副标题采用了日本摇滚歌曲的名字。
完全是花田先生的创意，百分之百(笑)。当花田先生提交时，我大约只知道三分之一的歌曲……有些歌曲我不熟悉，但读了歌词后发现它们与故事非常契合，让人信服。最终话的“摇滚不会停息”源自神圣放逐乐队的歌曲，与“无刺有刺”的形象也很吻合，给人一种恰到好处的感觉。即使听不懂歌词的意思，但它会留在心中，回荡。这是最终话的主题，也是“无刺有刺”五名成员的共识。
——播出结束已经一个月了，您如何看待观众的反响？
作为一部我们尽力而为的动画，能得到好评非常感谢。我们尽可能地加入了所有想法，然后将其交给观众，所以感觉肩上的担子稍微轻了一些。
虽然3D动画的接受度比最初好了一些，但仍然存在一些抵触情绪。不过，我认为正因为是3D，才会变得有趣。虽然有“因为是3D所以不看”的意见，但我觉得克服这种障碍非常有趣。
从结果来看，如果是用传统作画，我们不会有这样的结果。虽然这么说有些不好，但最初制作3D模型时，确实很诡异(笑)。但我们并没有停下来，反而有一种奇怪的自信。实际上，当动画正篇完成时，模型已经变得自然了许多，这是工作人员努力的结晶。
——未来3D动画会越来越多，而《Girls Band Cry》的存在非常重要。
能够用3DCG完成13集的制作，对于现场的工作人员和我自己都是宝贵的经验。当然，这不是终点，如果观众允许，我们还想继续制作《Girls Band Cry》。虽然这还为时尚早，但这是我们的愿望。
——看了最终话，感觉故事有继续发展的空间。
确实如此。不过，描绘后续故事也有难度。因为仁菜她们在动画中已经达成了一个目标。说到摇滚乐队的目标，可能是出名、赚大钱、制作热门歌曲或在大型场馆演出等。但仁菜她们并不追求这些。对她们来说，五个人一起做音乐就是目标，可以说在最终话之前她们已经实现了梦想。虽然我们想继续制作，但也觉得已经描绘了实现梦想的她们。如果要描绘最终话之后的故事，首先要从想象她们会遇到什么样的新挑战开始