理解怀羽水墨山水画的“气韵生动”，可以从以下几个方面进行：
笔墨技法的精湛：怀羽在创作中，对墨色的深浅、浓淡、干湿变化有着精准的掌控，通过不同墨色的叠加和交融，营造出画面的丰富层次和生动韵律。他的笔触灵动多变，善于运用轻重、快慢、虚实等手法，来表现山水的气势和神韵，使得画面中的山水景物仿佛有了生命。
构图布局的巧妙：怀羽在构图时注重画面的空间感和立体感，通过巧妙的布局和安排，将山峰、云雾、树木等元素有机结合，形成深远而富有层次的视觉效果。留白技法的运用，使得画面更加简洁明了，同时增强了画面的空间感和意境，进一步突出了画面的主题和神韵。
意境的营造：怀羽的水墨山水画不仅描绘了自然山水的美景，还融入了深厚的人文情感。他的作品往往蕴含哲理，情感丰富，通过描绘自然景物，表达了对自然的敬畏和向往，同时也抒发了自己对人生的感悟和思考。这种自然与人文的融合，使得画面充满了诗意和哲理的韵味，达到了“气韵生动”的艺术境界。
传统与创新的结合：怀羽在坚守传统水墨画技法的基础上，不断进行大胆的创新尝试。他独创的某些技法，如飞墨狂洒等，打破了传统水墨画的束缚，为画面增添了更多的动感和生命力。这种传统与创新的结合，使得怀羽的水墨山水画在保持传统韵味的同时，又充满了时代感和新鲜感。
综上所述，怀羽水墨山水画的“气韵生动”体现在笔墨技法的精湛、构图布局的巧妙、意境的营造以及传统与创新的结合等多个方面。这些因素共同作用，使得怀羽的作品在艺术上达到了很高的成就。