无赖派文学简介
目录
引言
思潮论
背景和产生
对社会政治的见解
对文学权威的批判
作家论
日本文坛与无赖派
作家生平
作家的情感世界
作品论
作家作品辨析
坂口安吾和太宰治的作品
其他作家的文学观念
结语

貌似在审批，暂时不发了。。。

这是我回复老师的
明天就要截至了。选题是太宽泛了，选择无赖派也是为了想让更多人了解这个小众流派，所以主要以客观介绍为主。但就算是介绍，也是经过我的一个主观选择的过程的，仍能代表我的一种认识，况且我刻意打这么多字，再怎么说也不会只有糊弄的意思，当然我的确也有糊弄的成分。但，既然老师这么说了，我还是会尽快改写的。没写过论文，也太不擅长，所以写得很失败。时间有限，恐怕把修改后的文章发过来时已近截稿了，但还是请老师看一下吧，不管及格与否。。。

老师又这样回我。。。
如果你像其他同学那样提前交初稿（一共九个学生，只有你怎么晚才交个东西过来），根本不存在来不及重写的问题。你选择快要到时间了才交第一稿，是为什么呢？因为很忙吗？而且我还为你的三点做法感到奇怪和惊诧：第一，你居然会为你“刻意打了很多字”而感到有成就感！——你将自己当成打字员了吗？第二，你这么晚交初稿，居然还有勇气发短信催促我快点看，还要在什么时间之前看完！——别人还以为这是上级在和下级说话呢。 第三，你居然为你的糊弄行为作出辩解！我教书十几年，也是第一次这样批评一个学生，不过你不要紧张，由于你在来信中没有署名，所以我并不知道你是谁。

我回他的。。。
没有提前交初稿，这个是我不好，我没仔细看论文的流程。发得确实太晚了，可是16号就要截止了，我只好请您快点看，这不是勇气不勇气的问题，确实是我知道自己发晚了所以才附上的，只是提醒而已。糊弄嘛，是老师您先说我的，可我觉得自己是很认真的写的，参考文献多数也看了，多数文字也是自己一字一句打出来的，我只是陈述事实。我不想辩解，我只是坦诚地说出了我的解释而已，你把这当成掩饰那我也没法。首先是我不好，而我之后还采用这么直接的话，导致误解的后果也由我自己负责。当然，为此给老师带来的不快，我在此道歉。修改后的论文发过去了，只是旧瓶装新酒，话题仍是无赖派，写得依旧不咋地。。。
怎么本帖成了XXXX了呢，淡定不能啊！

思潮论
背景和产生
无赖派是战后日本最早出现的有代表性的文学思潮，它的兴起与时代背景有很大关系。日本战败，从称霸一时的“皇国”沦为被占领国，一切政治、经济、社会秩序陷入一片混乱，神化了的天皇制这根精神支柱开始瓦解，日本国民落入心理性的虚脱状态，一时找不到恢复平衡的杠杆。在历史的重大转折面前，幻灭感使人们越来越怀疑传统的价值观念。以个人主义为中心的新的价值观开始出现，但本身就有个人主义的缺陷，所以很难改变死一般沉寂的现实，只能逐渐失去理性，从而转向颓废主义方面。
“无赖派”一词，最先由太宰治提出，他说道：“因为我是无赖派，所以我要反抗战后的风气。”无赖文学可以追溯到更长远的历史范围，但作为及一种思潮，又是限定在特定的历史时期。坂口安吾于1946年4月发表的《堕落论》是无赖派的宣言书，产生了巨大影响，这股热潮一直持续到1948年。


对社会政治的见解
一直在审核，这段不发了。。。

对社会Z治的见解
这段主要写坂口安吾的《堕落论》，发不上来。。。
对文学权威的批判
这种叛逆精神还反映在文学领域。太宰治写了《如是我闻》，对文学界的权威进行猛烈批判。他写道：“有这么一群老权威，我不曾与他们中的任何一个人有缘相见。我并不喜欢这些自信很强的人。他们的那种确信感，大概是有来头的吧。他们所谓的神是什么呢？我最近才总算明白了。是家庭。是家庭的利己主义。这是最后的祷告。我觉得，我被这些人蒙骗了。虽说妻子讲话粗野，但只有她是最可爱的，不是吗？”他们反抗权威，为的是追求自由思想。太宰治在文中写道：“自由思想的本来姿态，就是反抗精神，是破坏一切的思想。是作为压制、束缚的一种反应，与此同时发生斗争性质的思想。”


作家论
日本文坛与无赖派
在战后日本“民主主义”文学运动席卷文坛之际，许多战争时期相安无事的老作家率先发表作品。如永井荷风的《舞女》、正宗白鸟的《战灾者的悲哀》、志贺直哉《灰色的月亮》、谷崎润一郎的《细雪》等等。他们的创作体现出高雅的风格及坚实的基础，却未能反映时代之声。这时体现战后世态的作家，很快受到了注目。他们虽然不是持相同文学主张而自愿组合的文学流派，但他们的文学有着共同的特征，就是否定传统社会的权威与秩序，并将现实幻觉化。因而，文坛便将他们通称为无赖派。他们的个人经历和内心世界都极为丰富，这即是战败带给大众的绝望苦果，又与他们作为作家的敏感有关。独特的人生态度最后艺术化地贯穿到了他们的作品中，所以他们的人生经历也值得一说。


太宰治（1909-1948），发不上来。。。
织田作之助（1913-1947），出生于大阪市。1931年初中毕业进入高中，沉醉于契科夫等人的现代戏剧，1936年退学。1937年受司汤达《红与黑》的影响，从剧作家转为小说家。1940年，《俗臭》被列为第十届芥川奖的候选作品。1941年完成《青春的反证》。1946年发表《世相》、《夜光虫》等作品，在《可能性的文学》中批判私小说的传统，主张虚构的重要性。1947年大量咳血而死。
田中英光（1913-1949），出生于东京市。1926年进入初中，1930年考入早稻田大学，1932年作为赛艇部的一员参加了第十届夏季奥林匹克运动会。1937年应诏入伍。1940年，《奥林匹斯之果》获第七届池谷奖。1947年发表《桑名古庵》。1949年5月，误伤女友后企图自杀，《野狐》发表。
石川淳（1899-1987），出生于东京市一银行家庭。1920年毕业于东京外国语学校。之后几年，分别当过海军勤务和学校讲师等职。1937年，《普贤》获第四届芥川奖。战后文学活动旺盛，1946年发表《黄金传说》、《废墟上的耶稣》等作品。1981年，《江户文学掌记》获第三十二回读卖文学奖。


作家的情感世界
这样简单的罗列事件，显然不足以揭示无赖派作家的情感世界。综合起来，文学、爱情、**这三大主题贯穿了他们的青年时代。有自己的想法而不满现实的压迫，尝试着反抗，同情与自己一样处于弱势的弱小群体，对共产主义抱有希望。但现实必然会暴露它利益至上的一面，因此更强烈地感受到人间的无情和虚伪。唯有女人的环抱尚存温暖，得以暂时忘却疲惫的身心，只是“女人这种动物，是把晚上睡觉时和白天起来之后这两个时间段严格区分开来的”。现实不可能放过任何一个女人，女人想吃想穿而不得，就又抄起了原本的行当，男人无奈而愤怒，转而去吸毒，“他们这么做也可以算作是一种虚荣吧”。“连幸福都害怕，碰到棉花也会受伤”的懦夫，只能继续一味逃避。“我想和那些不愿受人尊敬的人同行。不过，那么好的人可不愿与我为伍。”终于无路可逃了吗？哈哈，这世界也就这么点大嘛，看来人生没什么可留恋的了，就此永别吧。啊，忘了，这样的经历不写出来给世人瞧瞧实在不甘心啊，所以留下篇《人间失格》什么的，且当遗书。


作品论 作家作品辨析
无赖派文学的代表作家除伊藤整外，战前都是支流性的文坛存在。经过短暂的盛行后，也只有伊藤整仍在主流文坛有较大影响。伊藤整的立足点，应该是私小说的创作和评论，他的名声主要不在无赖派，无赖派只是他阐释文学观念的一种凭借。最纯正的无赖派代表是坂口安吾和太宰治，坂口安吾的理论和小说并重，小说相对浪漫温和，太宰治的小说倾述孤独而叛逆的人生遭遇，颓废堕落得多，除去代表作，两人的创作题材还是比较广泛的。有“东太宰、西织田”美誉的织田作之助，偏重于大阪小人物的命运纠葛，师从太宰治的田中英光名声最小，小说与老师类似，但不论在题材广度还是人物性格深度上都有较大差距。还有石川淳，偏重于描写在废墟上的寻求新生的灵魂，更趋向于战争体验文学，他的创作生涯远比其他作家长。这些区别当然不是绝对的，但可供辨别，有区别才能更好地把握。下面稍稍介绍一下他们的作品。
坂口安吾和太宰治的作品
坂口安吾的作品，评论方面有《堕落论》、《青春论》、《战争论》、《文学的故乡》等，自传性质的文章（这方面既可归为评论，又可视为小说）有《石头的思念》、《我的人生观》、《孤独闲谈》、《我的精神周围》等，小说有《风博士》、《白痴》、《盛开的樱花林下》、《文化节》以及推理小说《不连续杀人事件》等。《白痴》被认为是“日本战后文学的样板”，讲诉一个不得志的记者与白痴女在空袭下四处逃亡的经历，孤独而绝望。《盛开的樱花林下》的故事是，一个深居山中的强盗抓住绝世美女后，对其百依百顺并被说服住在繁华的京城，但他对这样的生活极不适应，回山林的路上站在盛开的樱花林下若有所悟，背上美女猛然化作妖精，搏斗中两人同归于尽。除了《盛开的樱花林下》，我个人还比较欣赏《风博士》和《文化节》，它们都不是一般意义上所谓的非得反映非常时代的作品，但它们的文风却有一股极浓的无赖气息，情节也不单是写滥了的男女情事，经历虽独特却不会让人觉得是巧合在作祟，读起来甚是风趣。此外，比之传奇色彩淡一些更接近作者生活的文章，比如《孤独闲谈》、《我的精神周围》，也比较吸引人。
太宰治的作品，按他的人生经历大致可分为三期。第一期是躁动苦恼时期（1932-1938），生活极为混乱，创作有《回忆》、《鱼服记》、《逆行》、《丑角之花》等。第二期是安稳时期（1939-1944），由于新婚，生活稳定，开始写一些浪漫气息的小说，创作有《女生徒》、《跑吧！美勒斯》、《东京八景》、《新哈姆雷特》等。第三期是发挥时期（1945-1948），之前写的几乎都是短篇，这时出现的则是中长篇，且影响最大，创作有《潘多拉盒子》、《维荣的妻子》、《斜阳》、《人间失格》、还有评论《如是我闻》等。他的作品，大家比较熟悉也容易找到，限于篇幅，在此不做展开。


结语
无赖派有积极的一面，即勇于反抗，追求自由，为理想而奋斗的热情。但他们也有软弱的一面，遇到重大挫折就选择逃避，以致发出“问问苍天，不抵抗有罪吗？”的感叹。他们在斗争中越发感到人间的残酷，而活在这世界的人又是多么可悲啊。一旦失去活着的目标和热情，就用颓废的生活麻痹自我，这样只会为更多人瞧不起，最后只好选择自我毁灭。在文学领域，无赖派就是颓废的代名词。而这种颓废思想，从日本居高不下的自杀率就可以看出。文学上，七八十年代相继出现了内向派、作为人派和透明族，代表作有石原慎太郎的《太阳的季节》和中上健次的《岬》。在评论家看来，他们的作品都不关心现实，把感觉尤其是病态的感觉抬到首要位置，内容荒诞，语言淫秽。总之就是完全抛弃了日本传统文学那种委婉含蓄的文风，整一个颓废了得！
文学即人学，人生漫长得很，我们不可能时时保持高昂的热情，多数时候，我们是为了活着而活着（不承认这点的人都是虚伪或者甘于如此不痛不痒地活着），人只有明确意识到自己的颓废，才会感受现实的真实。文学就是将人的感受，强烈的感受表现在现实的真实上。虽然这种感受可能是颓废的，但我们不能否认这种感受的真实存在。是文学颓废了吗？不，是人堕落了。人活着就不可避免地陷入堕落，历来如此。以前从客观上以现实主义手法批判社会上形形色色的人物，现在从主观上以意识流或表现主义揭示人物内心的阴暗面。一个是批评，一个是表现，但主题是一致的，为何人们褒奖现实主义而贬低无赖派呢？社会与文学再怎么进步，在人面前，都只不过是表象。一切以人为本，这句话才是确确实实永恒的真理，就看你怎么理解了。